Ilustrasi Digital Privat

Kursus ilustrasi digital privat, dari sketsa kasar sampai file siap cetak

Kursus ilustrasi digital privat Artemy adalah bimbingan satu tutor satu siswa untuk membuat gambar yang menemani cerita dan pesan, seperti ilustrasi buku, editorial, konten media sosial, dan portofolio. Sesinya berdurasi mulai 60 menit, berlangsung online atau di meja gambar rumah Anda, dengan materi bertahap dalam lima jenjang dari mengenal kanvas digital sampai menyiapkan file final.

  • Online atau tutor ke rumah
  • Procreate, Clip Studio, Krita, Photoshop
  • Alur thumbnail sampai ekspor
  • Ganti tutor lewat tim
60 menitsesi teknik; sesi proyek bisa 90 atau 120 menit
5 jenjangdari kanvas digital sampai proyek portofolio
Rp124.326Tarif pembuka untuk satu sesi ilustrasi digital online satu jam
Tentang Program

Tentang Program Ini

Kursus ini terbuka untuk remaja yang ingin serius menggambar tokoh, orang dewasa yang mulai dari nol, dan pekerja kreatif yang ingin menambah kemampuan ilustrasi. Tutor mendampingi setiap tahap, dari thumbnail dan value sampai rendering dan ekspor file, lewat layar yang dibagikan saat online atau langsung di meja gambar Anda di rumah. Langkah awalnya konsultasi gratis lewat WhatsApp, dan biaya belajar menggambarnya mulai Rp124.326 per sesi.

Bimbingan privat untuk ilustrasi buku, editorial, konten, dan portofolio
Sesi 60 menit untuk studi thumbnail, 90 atau 120 menit untuk rendering sampul
Lima jenjang, dari kanvas digital sampai proyek dan portofolio
Bisa di iPad, laptop dengan tablet grafis, atau tablet Android
Tutor membimbing lewat layar bersama atau datang ke rumah
Biaya sesi menggambar mulai Rp124.326 per sesi
Gambaran capaian

Urutan kemampuan yang tumbuh selama kursus ilustrasi digital

Kecepatan naik tahap sangat pribadi, dipengaruhi titik awal, banyaknya pertemuan, dan latihan mandiri. Karena itu yang kami gambarkan adalah urutan kemampuannya.

01Tahap awalGambar kecil dengan layer tertata

Sketsa, garis, dan warna sudah terpisah rapi dan mudah direvisi.

02Tahap dasarTokoh dengan pose dan proporsi yang meyakinkan

Konstruksi bentuk dan gestur mulai terasa luwes di tangan.

03Tahap tengahIlustrasi satu adegan yang terbaca jelas

Value, palet, dan komposisi bekerja sama menyampaikan suasana.

04Tahap proyekProyek berbrief tuntas sampai file akhir

Termasuk putaran revisi dan ekspor sesuai kegunaan gambar.

05Tahap portofolioSeri karya dengan gaya yang konsisten

Siap ditata sebagai portofolio untuk jalur yang Anda tuju.

Tahapan ini menggambarkan urutan belajar. Tutor menilai kesiapan Anda naik tahap dari karya yang benar-benar dikerjakan di sesi dan di rumah.

Membandingkan cara belajar

Kursus ilustrasi digital privat dibandingkan jalur belajar lain

Setiap jalur punya kelebihan. Video tutorial mudah diakses dan jumlahnya banyak, kelas kelompok memberi suasana belajar bersama teman, dan kuliah desain memberi bekal akademik yang luas. Tabel ini membantu Anda menimbang jalur yang cocok dengan kebutuhan saat ini.

Belajar sendiri dari video
  • Umpan balik atas gambarBergantung pada komentar warganet
  • Urutan materiDisusun sendiri dari banyak sumber
  • Software yang dibahasSesuai video yang ditemukan
  • Latihan dengan briefJarang, kecuali dicari sendiri
  • Waktu belajarBebas kapan saja
  • BiayaSebagian besar dapat ditonton tanpa bayar
Kelas kelompok besar
  • Umpan balik atas gambarDibagi untuk banyak peserta
  • Urutan materiSama untuk semua peserta
  • Software yang dibahasBiasanya satu software pilihan penyelenggara
  • Latihan dengan briefTergantung program kelas
  • Waktu belajarJadwal tetap dari penyelenggara
  • BiayaBiaya paket per kelas
Kuliah desain atau DKV
  • Umpan balik atas gambarDari dosen saat penilaian tugas
  • Urutan materiMengikuti kurikulum semester
  • Software yang dibahasMengikuti fasilitas kampus
  • Latihan dengan briefAda dalam tugas mata kuliah
  • Waktu belajarJadwal kuliah penuh
  • BiayaBiaya kuliah per semester
Privat Artemy
  • Umpan balik atas gambarLangsung di kanvas Anda setiap sesi
  • Urutan materiMenyesuaikan kemampuan dan arah gambar Anda
  • Software yang dibahasMengikuti perangkat yang Anda punya
  • Latihan dengan briefRutin mulai jenjang 4
  • Waktu belajarDisusun mengikuti waktu luang Anda
  • Biayamulai Rp124.326 per sesi
Keunggulan

Alasan belajar di kursus ilustrasi digital privat Artemy

  1. Koreksi langsung di kanvas Anda

    Tutor melihat kanvas Anda sendiri, lengkap dengan susunan layernya. Garis yang ragu, value yang terlalu mirip, atau bayangan yang keluar dari bentuk bisa ditunjuk saat itu juga, lalu diperbaiki sebelum kebiasaan itu menetap.

  2. Tutor dipilihkan sesuai tujuan gambar

    Arah ilustrasi Anda, entah buku anak, editorial, konten, atau portofolio, dicatat saat konsultasi dan dipakai tim Artemy untuk memilihkan tutornya. Setiap tutor melewati seleksi yang menimbang penguasaan bidang dan pengalaman mengajar.

  3. Metode empat langkah yang berujung karya

    Tiap langkah, mulai Eksplorasi hingga Pentas, meninggalkan gambar nyata. Tumpukan gambar itu menjadi catatan kemajuan yang bisa Anda bandingkan dari bulan ke bulan, sehingga tahap yang sedang dijalani terlihat jelas.

  4. Latihan mengikuti perangkat yang ada

    Belajar bisa dimulai di iPad dengan Procreate, laptop dengan tablet grafis, atau software gratis seperti Krita. Tutor menyesuaikan latihan dengan perangkat itu, dan membantu memberi rekomendasi bila suatu saat Anda ingin menambah alat.

  5. Proyek berbrief sejak jenjang tengah

    Latihan disusun seperti pekerjaan ilustrasi sungguhan, lengkap dengan tujuan, ukuran, tenggat, dan revisi. Anda terbiasa bekerja dengan arahan sebelum menerima permintaan dari pihak lain.

  6. Jam belajar mengikuti ritme menggambar Anda

    Latihan teknik yang singkat muat dalam sesi 60 menit, dan saat rendering sebuah sampul perlu dituntaskan, sesi bisa diambil 90 atau 120 menit. Dalam sebulan, 4 pertemuan cocok untuk yang menggambar sebagai hobi, sedangkan 8 atau 12 membantu saat tenggat portofolio mendekat. Jamnya disusun mengikuti waktu luang Anda.

  7. Bisa belajar bersama teman

    Saudara kandung, atau beberapa teman dari klub gambar yang sama, bisa belajar bersama selama jumlahnya 2 sampai 5 orang. Karena setiap peserta menggambar di perangkatnya sendiri, tutor bergantian memeriksa kanvas masing-masing, jadi koreksi pribadi tetap didapat.

Teknik inti ilustrator

Delapan teknik yang dilatih di kursus ilustrasi digital

Software menjadi meja kerja, sedangkan kejelasan sebuah ilustrasi datang dari keputusan menggambar yang diambil sebelum dan selama proses. Delapan teknik berikut adalah keputusan yang rutin dilatih bersama tutor.

Thumbnail dan komposisi yang memberi ruang teks

Signature
  • Thumbnail adalah sketsa mungil, kira-kira seukuran perangko, untuk mencoba beberapa susunan gambar dalam hitungan menit.
  • Dari sana dipilih titik fokus, arah pandang pembaca, dan ruang kosong untuk judul atau paragraf.
  • Ilustrator buku dan editorial bekerja dengan teks di sebelahnya, jadi ruang itu dipikirkan sejak coretan pertama.

Value grouping

Signature
  • Value adalah tingkat terang gelap sebuah warna.
  • Tutor melatih Anda mengelompokkan gambar ke dalam tiga atau empat kelompok value, lalu memeriksanya dengan mengubah kanvas menjadi hitam putih.
  • Kalau gambar tetap terbaca dalam grayscale, warna tinggal memperkuat suasananya, dan ilustrasi tetap jelas walau dicetak kecil.

Palet terbatas dan suhu cahaya

Signature
  • Warna dipilih dari palet kecil yang dirancang untuk suasana tertentu, dengan pembagian cahaya hangat dan bayangan dingin, atau sebaliknya.
  • Untuk buku bergambar, Anda juga belajar menyusun color script, yaitu deretan thumbnail berwarna yang menjaga suasana tiap halaman tetap berkesinambungan.

Karakter yang konsisten lintas halaman

Signature
  • Satu tokoh bisa muncul di belasan halaman atau puluhan unggahan.
  • Anda belajar membuat model sheet, lembar acuan berisi tampak depan, samping, belakang, ekspresi, dan perbandingan tinggi, supaya wajah dan proporsi tokoh tetap sama dari gambar pertama sampai terakhir.

Brush dan layer non-destruktif

Signature
  • Anda menyetel brush sesuai tangan sendiri, termasuk kurva tekanan pena dan stabilizer untuk garis yang halus.
  • Layer diberi nama dan dikelompokkan, bayangan ditaruh lewat clipping mask, dan penyesuaian warna dikerjakan lewat adjustment layer.
  • Kebiasaan ini membuat revisi dari editor atau klien bisa dikerjakan tanpa membongkar gambar.

Rendering sesuai kegunaan gambar

Signature
  • Rendering adalah tahap memberi volume, cahaya, dan tekstur.
  • Tutor mengenalkan beberapa tingkat penyelesaian, dari flat color yang bersih untuk stiker, cel shading dengan bayangan bertepi tegas, sampai rendering lembut untuk sampul, lalu melatih Anda memilih tingkat yang cocok dengan kegunaan gambar dan waktu yang tersedia.

Metafora visual untuk editorial

Signature
  • Ilustrasi editorial menerjemahkan gagasan sebuah artikel ke dalam satu gambar.
  • Anda berlatih membaca tulisan pendek, mencatat kata pentingnya, lalu mencari simbol atau situasi yang mewakili isinya, misalnya jam pasir untuk tenggat atau labirin untuk urusan yang berbelit.
  • Beberapa konsep diajukan dalam bentuk thumbnail sebelum satu arah dikembangkan.

File akhir yang siap dipakai

Signature
  • Gambar yang indah di layar bisa bermasalah saat dicetak.
  • Anda belajar menyiapkan kanvas beresolusi 300 dpi untuk cetak, menambahkan bleed atau kelebihan tepi di sampul dan halaman buku, memahami bahwa layar menampilkan warna RGB sementara mesin cetak bekerja dengan CMYK, serta mengekspor PNG, JPG, PSD, atau PDF sesuai permintaan.

Tiap teknik dilatih dulu sebagai studi kecil, lalu dipakai lagi di proyek yang sedang berjalan, sehingga Anda langsung melihat gunanya di karya sendiri.

Lima jenjang ilustrasi digital
  1. J1Kanvas Digital
  2. J2Bentuk dan Garis
  3. J3Value dan Warna
  4. J4Cerita dan Rendering
  5. J5Proyek dan Portofolio

Tutor menaikkan jenjang saat karya proyek Anda menunjukkan kemampuan jenjang itu secara konsisten, jadi wajar bila satu jenjang terlewati cepat dan jenjang lain butuh waktu lebih panjang.

Materi

Kurikulum kursus ilustrasi digital dalam enam modul

  1. Kanvas, brush, dan layer
    • Ukuran kanvas dan resolusi untuk layar serta cetak
    • Kurva tekanan pena, stabilizer, dan brush dasar
    • Layer, grup, clipping mask, dan alpha lock

    Modul pembuka membuat software terasa akrab. Anda menyiapkan kanvas untuk layar dan cetak, menyetel brush agar sesuai tekanan tangan, dan membangun kebiasaan layer yang rapi sejak gambar pertama.

  2. Bentuk, gestur, dan perspektif
    • Bola, kotak, dan silinder sebagai konstruksi
    • Gesture drawing singkat dari referensi foto
    • Proporsi tubuh dan wajah untuk beberapa gaya

    Ilustrasi bertumpu pada gambar yang meyakinkan. Modul ini melatih cara menyederhanakan objek dan tubuh ke bentuk dasar, menangkap gerak lewat garis gestur, dan menempatkan tokoh di ruang yang masuk akal.

  3. Value dan warna
    • Studi value hitam putih tiga dan empat tingkat
    • Hue, saturasi, dan value di color picker
    • Palet terbatas untuk suasana tertentu

    Di modul ini Anda belajar melihat gambar sebagai susunan terang dan gelap lebih dulu, baru kemudian warna. Palet sengaja dibatasi supaya setiap pilihan warna punya alasan yang bisa dijelaskan.

  4. Komposisi dan cerita
    • Beberapa alternatif thumbnail untuk satu brief
    • Titik fokus, arah pandang, dan ruang negatif
    • Spot illustration, halaman penuh, dan spread

    Ilustrasi hampir selalu hadir di samping tulisan. Modul ini melatih Anda menyusun fokus, alur mata, dan ruang teks, lalu menerjemahkan isi sebuah tulisan menjadi gambar yang mudah ditangkap.

  5. Karakter dan buku bergambar
    • Model sheet tampak depan, samping, dan belakang
    • Lembar ekspresi dan pose
    • Dummy buku berupa thumbnail seluruh halaman

    Modul ini mengajak Anda merancang tokoh yang tetap sama di setiap kemunculan, lalu menyusunnya ke dalam halaman buku yang enak diikuti dari awal sampai akhir cerita.

  6. Rendering, finishing, dan file akhir
    • Flat color, cel shading, dan rendering lembut
    • Tekstur lewat brush dan layer overlay
    • Penyesuaian warna akhir lewat adjustment layer

    Modul penutup membawa proyek sampai benar-benar tuntas. Anda memilih tingkat rendering yang sesuai, merapikan detail, lalu menyiapkan file untuk dicetak, diunggah, atau dikirim.

Jenjang

Lima jenjang kursus ilustrasi digital privat

Setiap jenjang disesuaikan dengan posisi awal dan target Anda. Tutor menyesuaikan kecepatan dan kedalaman materi seiring perkembangan Anda.

  1. Jenjang 1: Kanvas Digital

    Baru mulai menggambar di tablet atau iPad

    • Menyiapkan kanvas dan brush sesuai tangan
    • Memisahkan sketsa, garis, dan warna di layer berbeda
    • Menggambar objek sederhana dari referensi
  2. Jenjang 2: Bentuk dan Garis

    Sudah nyaman dengan fungsi dasar software

    • Konstruksi objek dan tubuh dari bentuk dasar
    • Gesture drawing dan proporsi
    • Line art dengan garis tebal tipis
  3. Jenjang 3: Value dan Warna

    Bisa menggambar tokoh dan objek dengan proporsi wajar

    • Studi value dalam hitam putih
    • Palet terbatas serta cahaya hangat dan dingin
    • Thumbnail untuk mencari komposisi
  4. Jenjang 4: Cerita dan Rendering

    Siap mengerjakan brief

    • Proyek editorial, spread buku, atau seri konten
    • Model sheet untuk tokoh yang muncul berulang
    • Rendering sesuai kegunaan gambar
  5. Jenjang 5: Proyek dan Portofolio

    Punya beberapa karya jadi dan gaya mulai terlihat

    • Seri karya dengan gaya yang konsisten
    • Persiapan file untuk cetak dan layar
    • Menata portofolio beserta keterangan proses
Metode

Empat langkah belajar ilustrasi digital bersama tutor

Setiap ilustrasi yang enak dibaca punya urutan kerja di belakangnya. Karena itu empat langkah metode Artemy dijalankan dengan kacamata ilustrator, dan setiap langkah selalu menanyakan tiga hal: gambar ini untuk siapa, dipakai di mana, dan akan dilihat dalam ukuran berapa.

  1. Fase 01

    Eksplorasi

    Sesi awal dipakai tutor untuk mengenal cara Anda menggambar. Anda boleh membawa sketchbook lama, file di tablet, atau coretan di kertas. Tutor lalu meminta satu gambar singkat dari referensi foto supaya ia bisa membaca kebiasaan garis, cara Anda memakai layer, dan kepekaan terhadap terang gelap. Di langkah ini juga dipetakan tujuan ilustrasinya, apakah untuk buku anak, editorial, konten usaha, atau portofolio kuliah, serta perangkat dan software yang sudah tersedia di rumah.

  2. Fase 02

    Fundamental

    Setelah titik awal jelas, tutor membangun dasar yang menopang semua gaya gambar: bentuk dan gestur, perspektif sederhana, value atau tingkat terang gelap, dan warna dengan palet terbatas. Bersamaan dengan itu Anda dibiasakan bekerja non-destruktif, artinya setiap bagian gambar ditaruh di layer terpisah dengan bantuan clipping mask dan alpha lock, sehingga revisi bisa dilakukan tanpa menggambar ulang. Latihannya pendek dan berulang, lalu langsung dipakai di gambar kecil.

  3. Fase 03

    Repertoire

    Di tahap ini dasar teknik diuji lewat proyek berbrief, yaitu lembar arahan berisi tujuan, ukuran, dan tenggat seperti yang biasa diterima ilustrator. Contohnya spot illustration untuk artikel, satu spread buku cerita anak, seri gambar untuk unggahan media sosial, atau sampul novel. Tiap proyek melewati alur yang sama: thumbnail, sketsa kasar, line art atau blocking warna, rendering, finishing, lalu ekspor. Tutor memastikan tiap tahap cukup matang sebelum Anda pindah ke tahap berikutnya.

  4. Fase 04

    Pentas

    Karya yang sudah jadi perlu sampai ke orang yang melihatnya, dan jalurnya Anda tentukan sendiri: portofolio online, lomba atau open call ilustrasi, contoh karya yang dikirim ke penerbit dan media, atau paket stiker yang diunggah ke LINE Creators Market. Tutor menyiapkan bekalnya, mulai dari memilih karya yang searah gayanya, menulis keterangan proses, membaca syarat teknis lomba, sampai mengekspor file dengan ukuran dan format yang diminta.

Kesiapan Anda

Persiapan sebelum sesi pertama ilustrasi digital

Perangkat mahal belum diperlukan untuk mulai. Pilih jalur yang mendekati apa yang sudah Anda punya, lalu lengkapi hal kecil lainnya. Perangkat disiapkan masing-masing siswa, dan tutor dengan senang hati memberi saran pembelian yang sesuai anggaran, atau menunjukkan tempat sewa tablet bila ada di kota Anda.

Jalur iPad
  • iPad yang mendukung Apple Pencil, beserta pencilnya
  • Procreate, dibeli sekali di App Store tanpa langganan
  • Sisa memori iPad yang lega, karena file berlapis cepat membesar
  • Pengisi daya di dekat meja selama sesi
Jalur laptop atau komputer
  • Tablet grafis tanpa layar atau pen display yang tersambung ke laptop
  • Krita yang gratis, Clip Studio Paint dengan langganan atau lisensi sekali beli, atau Photoshop berlangganan
  • Driver pena terpasang dan tekanan pena sudah berfungsi
  • Layar yang cukup terang untuk menilai warna
Untuk semua jalur
  • Sketchbook dan pensil untuk mencoret ide di luar layar
  • Kumpulan referensi dari ilustrator yang gayanya Anda sukai
  • Koneksi internet stabil dan fitur berbagi layar bila belajar online
  • Kebiasaan mencoret beberapa kali seminggu di sela sesi, walau sebentar
Cara Belajar

Pilih Cara Belajar di Artemy

Pilih lini belajar yang paling pas untuk Anda. Setiap lini menghadirkan tutor yang diseleksi untuk bidang Anda, metode terukur, dan jadwal yang Anda atur sendiri, online maupun tatap muka, sampai Anda siap menampilkan karya.

AndaTitik mulai

Les Privat Tatap Muka

Satu tutor satu siswa, tutor datang ke rumah Anda

Les Privat Online

Satu tutor satu siswa lewat panggilan video

Les Privat Berkelompok

Satu tutor untuk 2 sampai 5 orang yang Anda ajak

Kelas Online

Sesi live online untuk kelompok 2 sampai 5 orang

Belum yakin jalur mana yang paling cocok? Konsultasi gratis dan kami bantu memetakannya.

Komitmen layanan

Komitmen Artemy selama Anda menekuni ilustrasi digital

Kemajuan setiap siswa bergantung pada titik awal dan waktu latihannya. Karena itu komitmen kami berupa hal yang bisa diperiksa: proses belajar yang tertata, biaya yang jelas, dan jalan keluar bila tutor terasa kurang cocok.

  1. Konsultasi gratis sambil menunjukkan gambar

    Lewat WhatsApp Anda bisa bercerita soal tujuan ilustrasi, menunjukkan contoh gambar, dan menanyakan perangkat yang dibutuhkan, semuanya tanpa biaya. Setelah itu, sesi pertama dengan tutor mengikuti paket berbayar yang Anda tetapkan di formulir.

  2. Tutor bisa diganti bila koreksinya kurang cocok

    Ada kalanya cara tutor mengoreksi garis atau arah gaya yang ia sarankan kurang cocok dengan Anda. Beri tahu tim, lalu tutor ilustrasi lain dicarikan tanpa biaya tambahan, dan pengganti biasanya siap dalam tempo 1 sampai 4 hari kerja.

  3. Biaya yang terang sejak awal

    Tarif dihitung per sesi, sedangkan biaya pendaftaran cukup dibayar sekali, tepat saat Anda mulai tercatat sebagai siswa. Semua angka, termasuk durasi dan jumlah pertemuan yang Anda ambil, tampil di formulir sebelum dikonfirmasi.

  4. Rencana belajar bisa digeser

    Minat sering bergeser setelah beberapa bulan, misalnya dari menggambar karakter ke ilustrasi buku. Tutor menyesuaikan urutan proyek, dan dasar yang sudah dibangun tetap terpakai di arah yang baru.

Klien, kontrak penerbitan, atau juara lomba dipengaruhi banyak faktor yang berada di luar ruang belajar, jadi hal-hal itu tidak kami janjikan. Yang kami siapkan adalah proses dan bimbingannya.

Layanan

Pilihan layanan kursus ilustrasi digital

Tutor datang ke rumah

60 menit untuk teknik, 90 atau 120 menit untuk proyek

  • Tutor duduk di samping Anda dan melihat langsung cara memegang pena
  • Nyaman untuk anak dan remaja yang baru mengenal tablet
  • Latihan memakai perangkat dan software milik Anda sendiri
  • Kakak beradik atau teman bisa ikut, 2 sampai 5 orang di satu meja gambar

Online dengan berbagi layar

Panjangnya 60 menit, 90 menit, atau dua jam, dengan jadwal 4, 8, atau 12 pertemuan online tiap bulan

  • Tutor mengamati tiap goresan lewat layar yang Anda bagikan
  • File kerja yang ingin dibahas bisa disiapkan sebelum sesi dimulai
  • Terjangkau dari kota yang belum punya tutor tatap muka
  • Pas untuk pekerja yang belajar malam hari dari rumah
Ilustrasi skenario belajar

Seperti apa belajar ilustrasi digital di sini

Gambaran berikut dirangkai dari kebiasaan belajar yang sering ditemui dalam bimbingan ilustrasi, untuk menunjukkan bagaimana proses menyesuaikan diri dengan bekal awal dan arah gambar yang berbeda-beda.

  1. Ilustrasi

    Dari tokoh di buku tulis ke ilustrasi berwarna

    Remaja kelas 8 yang gemar menggambar tokoh bergaya anime

    Titik awal
    Sering menggambar di buku tulis dan sesekali di tablet keluarga, tetapi semua goresan menumpuk di satu layer, sehingga setiap kesalahan berarti menghapus banyak bagian.
    Proses bersama tutor
    Karena usianya masih muda, orang tuanya meminta sesi berlangsung di rumah. Tutor memulai dari kebiasaan layer, lalu konstruksi kepala dan tubuh dari bentuk dasar. Gaya anime yang disukainya tetap dipakai sebagai bahan latihan, sambil value dan palet terbatas diperkenalkan pelan-pelan lewat tokoh rancangannya sendiri.
    Capaian yang realistis
    Mampu menyelesaikan ilustrasi tokoh orisinal dengan layer tertata, bayangan sederhana, dan warna yang serasi, lalu merevisi bagian tertentu tanpa menggambar ulang dari awal.
  2. Ilustrasi

    Menyiapkan contoh halaman buku cerita anak

    Karyawan berusia 30-an yang semasa sekolah gemar menggambar dengan pensil

    Titik awal
    Punya ide cerita untuk buku bergambar dan terbiasa dengan pensil, tetapi baru membeli iPad dan belum pernah membuka Procreate.
    Proses bersama tutor
    Pertemuannya online, selepas jam kantor. Setelah beberapa pertemuan mengenal brush dan layer, tutor mengajak menyusun model sheet tokoh utama, lalu dummy buku berupa thumbnail seluruh halaman. Beberapa spread dikerjakan sampai berwarna dengan memperhatikan ruang teks dan gutter.
    Capaian yang realistis
    Memiliki model sheet tokoh dan contoh spread yang konsisten, siap dilampirkan saat ia mengirim contoh karya ke penerbit atau lomba buku bergambar lewat jalurnya sendiri.
  3. Ilustrasi

    Menambah ilustrasi editorial ke portofolio desain

    Desainer grafis yang sehari-hari mengerjakan tata letak

    Titik awal
    Menguasai Photoshop dan tipografi, tetapi merasa gambarnya kaku dan belum pernah menerjemahkan sebuah artikel menjadi ilustrasi.
    Proses bersama tutor
    Setelah melihat karya lamanya, tutor langsung menempatkannya di jenjang yang sesuai. Fokusnya gesture drawing untuk melonggarkan garis, latihan metafora visual dari artikel pendek, dan brief simulasi yang lengkap dengan tenggat serta putaran revisi.
    Capaian yang realistis
    Mampu mengajukan beberapa konsep thumbnail untuk satu artikel, mengembangkan satu arah menjadi spot illustration yang tuntas, dan menata hasilnya di portofolio bersama karya desainnya.

Tim Artemy menyusun skenario ini dari pola belajar yang sering ditemui tutor. Profil pelajarnya rekaan, dan setiap siswa melaju dengan kecepatannya sendiri.

Jadwal

Tersedia Online dan Tatap Muka

  1. Seluruh Indonesia

    Belajar Online

    Selama internetnya stabil, sesi online bisa berjalan dari daerah mana saja di Indonesia. Ilustrasi digital memang lahir di layar, jadi belajar jarak jauh terasa wajar: tutor mengamati kanvas yang Anda bagikan sambil Anda menggambar di perangkat sendiri. Siapkan juga aplikasi video call dengan fitur berbagi layar.

    Satu tutor untuk satu siswa, sepenuhnya live, dengan koreksi yang diberikan saat Anda sedang berlatih.

  2. 33 kota

    Tatap Muka

    Tutor Artemy yang datang ke rumah aktif di 33 kota di Indonesia. Tutor untuk bidang ini di kota Anda dipastikan saat konsultasi. Kota tersebut antara lain:

    • Jakarta
    • Bandung
    • Surabaya
    • Medan
    • Semarang
    • Makassar
    • Palembang
    • Yogyakarta
    • Depok
    • Bekasi
    • Tangerang
    • Bogor
    • Malang
    • Denpasar
    • Balikpapan
    • Samarinda
    • Banjarmasin
    • Pontianak
    • Pekanbaru
    • Batam
    • Padang
    • Bandar Lampung
    • Jambi
    • Cirebon
    • Tasikmalaya
    • Cilegon
    • Serang
    • Solo
    • Tegal
    • Kediri
    • Banyuwangi
    • Mataram
    • Manado
Istilah ilustrasi digital

Kamus singkat ilustrasi digital

Istilah berikut akan sering terdengar di sesi. Artinya dijelaskan singkat supaya Anda bisa mengikuti arahan tutor sejak awal.

Brief
Lembar arahan dari klien, editor, atau tutor yang memuat tujuan gambar, ukuran, gaya, dan tenggat. Keputusan menggambar selama proyek dikembalikan ke brief ini.
Thumbnail
Sketsa berukuran sangat kecil untuk mencoba beberapa susunan gambar dengan cepat, sebelum satu arah dipilih dan dikembangkan.
Moodboard
Kumpulan gambar referensi tentang warna, suasana, pakaian, atau lokasi yang dikumpulkan sebelum menggambar, supaya arah visual jelas sejak awal.
Value
Tingkat terang gelap sebuah warna. Ilustrasi dengan susunan value yang jelas tetap terbaca walau diubah menjadi hitam putih.
Palet terbatas
Beberapa warna saja yang sengaja dipakai dalam satu karya, supaya suasananya utuh dan warna tidak saling berebut perhatian.
Line art
Garis bersih hasil merapikan sketsa. Ketebalan garis yang bervariasi membantu memberi kesan jarak, berat, dan arah cahaya.
Flat color
Warna dasar tanpa bayangan yang diisi per area. Tahap ini memudahkan pemilihan area saat nanti memberi bayangan dan cahaya.
Rendering
Tahap memberi volume, cahaya, bayangan, dan tekstur pada gambar, dengan tingkat penyelesaian yang disesuaikan kegunaannya.
Clipping mask
Pengaturan layer yang membuat isinya hanya tampil di dalam bentuk layer di bawahnya, sehingga bayangan atau tekstur tidak keluar dari garis tokoh.
Model sheet
Lembar acuan tokoh berisi tampak depan, samping, belakang, dan ekspresi, agar tokoh tergambar sama di setiap kemunculan.
Spread dan gutter
Spread adalah dua halaman buku yang terbuka berdampingan, sedangkan gutter adalah lipatan di tengahnya. Wajah dan teks penting dijauhkan dari gutter agar tidak tertelan jilidan.
Bleed
Kelebihan gambar di luar batas potong halaman atau sampul, supaya setelah dipotong tidak muncul garis putih di tepi kertas.
RGB dan CMYK
RGB adalah sistem warna untuk layar, sedangkan CMYK dipakai mesin cetak. Warna yang sangat cerah di layar bisa tampak lebih redup saat dicetak, jadi file cetak diperiksa lebih dulu.
Seleksi tutor

Bagaimana tutor ilustrasi digital disiapkan untuk Anda

Tutor diseleksi berdasarkan penguasaan bidang ilustrasi dan pengalaman mengajar. Sesudah konsultasi, tutor dipilihkan tim dengan menimbang jenjang, tujuan gambar, dan perangkat yang Anda pakai.

Penguasaan bidang ilustrasi

Kemampuan menggambar, mengolah value dan warna, serta menuntaskan karya dari sketsa sampai file akhir menjadi dasar pertimbangan saat seleksi.

Pengalaman mengajar

Menjelaskan alasan di balik sebuah koreksi sama pentingnya dengan kemampuan menggambar, jadi pengalaman mendampingi pelajar ikut ditimbang.

Kecocokan dengan tujuan gambar

Buku anak, editorial, konten usaha, dan portofolio kuliah menuntut latihan yang berbeda. Tujuan itu dicatat saat konsultasi sebagai dasar tim memilihkan tutor.

Software yang Anda gunakan

Sebutkan sejak awal apakah Anda bekerja di Procreate, Clip Studio Paint, Krita, atau Photoshop, supaya tim bisa mengecek tutor yang akrab dengan software tersebut.

Penggantian tutor lewat tim

Tutor yang gaya mengoreksinya kurang cocok bisa diganti lewat tim tanpa biaya tambahan. Perkiraan waktunya dijelaskan di bagian komitmen layanan.

Butuh tutor yang terbiasa menggarap buku bergambar atau komik? Sebutkan kebutuhan itu ketika berkonsultasi, dan tim akan mengecek ketersediaannya lebih dulu.

Pertanyaan Umum

Tanya jawab kursus ilustrasi digital privat

Berapa biaya kursus ilustrasi digital privat per sesi?
Biaya sesi menggambar mulai Rp124.326 per sesi. Di samping tarif itu, siswa baru membayar biaya pendaftaran di awal, dan biaya itu tidak ditagih lagi pada bulan kedua dan seterusnya. Hitungan lengkap sesuai durasi, banyaknya pertemuan, dan mode yang Anda ambil muncul di formulir pendaftaran, sementara konsultasi WhatsApp sebelum mendaftar gratis.
Saya belum bisa menggambar sama sekali. Bisa langsung ikut?
Bisa. Jenjang pertama justru disiapkan untuk tangan yang belum terbiasa, jadi tutor mengawali dari cara memegang pena di tablet, menyiapkan kanvas, dan menggambar bentuk sederhana dari referensi. Kemampuan menggambar terbentuk lewat latihan rutin, dan garis yang masih goyah di awal adalah bagian wajar dari prosesnya.
Sudah 40 tahun dan baru ingin belajar ilustrasi digital, apakah terlambat?
Tentu tidak terlambat. Kenapa begitu? Menggambar adalah keterampilan yang dilatih, dan tangan orang dewasa bisa belajar mengendalikan pena selama latihannya rutin. Pengalaman hidup dan kerja justru membantu, misalnya saat membaca brief atau memikirkan cerita di balik gambar. Tutor menyesuaikan tempo dengan waktu luang Anda, jadi tenang saja.
Perangkat apa yang perlu disiapkan, apakah harus iPad?
Ada tiga jalur perangkat yang sama-sama bisa dipakai: iPad dengan Apple Pencil, laptop yang disambung tablet grafis, atau tablet Android dengan stylus yang peka tekanan. Untuk permulaan, yang terpenting pena bisa membaca tekanan tangan. Perangkatnya Anda siapkan sendiri, dan tutor bisa memberi saran pilihan yang sesuai anggaran atau tempat sewa bila tersedia di kota Anda.
Software apa yang dipakai: Procreate, Clip Studio Paint, Krita, atau Photoshop?
Software mengikuti perangkat dan tujuan Anda. Procreate berjalan di iPad dan dibeli sekali tanpa langganan. Clip Studio Paint kuat untuk line art dan komik, dengan pilihan langganan atau lisensi sekali beli untuk Windows dan macOS. Krita gratis dan open source untuk komputer. Photoshop memakai langganan Adobe dan umum dipakai untuk menyiapkan file cetak. Prinsip value, warna, dan komposisi berlaku di semuanya.
Apa beda ilustrasi digital dengan digital painting dan desain grafis?
Ilustrasi digital adalah gambar yang dibuat untuk menemani teks, cerita, atau pesan tertentu, seperti halaman buku, artikel, dan konten. Digital painting lebih dekat ke seni lukis, dengan perhatian pada sapuan, cahaya, dan kesan media cat di layar. Desain grafis mengurus tata letak, tipografi, dan identitas visual, dan sering memakai ilustrasi sebagai salah satu bahannya. Ketiganya bersinggungan, dan kursus ini berpusat pada gambar yang bercerita.
Anak saya 11 tahun suka menggambar di tablet, sudah bisa ikut kursus ini?
Bisa, selama ia sudah nyaman memegang stylus dan betah fokus sepanjang satu sesi. Materi untuk anak dimulai dari kebiasaan layer, bentuk dasar, dan warna sederhana, dengan tokoh yang ia sukai sebagai bahan latihan. Sesi tatap muka di rumah sering terasa lebih nyaman untuk anak, dan bila belajar online sebaiknya orang tua ikut mendampingi di sesi-sesi awal.
Apakah les ilustrasi ini bisa online, dan apakah tutornya bisa ke rumah?
Keduanya bisa. Saat online, layar tablet atau laptop Anda dibagikan lewat video call sehingga tutor ikut melihat setiap goresan, dan cara ini bisa dijalani dari daerah mana saja. Pilihan lainnya, tutor mendatangi rumah Anda, dengan catatan tim lebih dulu mengecek apakah tutor ilustrasi tersedia di kota Anda saat konsultasi.
Berapa lama sampai bisa membuat ilustrasi yang layak masuk portofolio?
Setiap orang punya kecepatan sendiri, karena bekal menggambar sebelumnya, banyaknya pertemuan, dan kerajinan berlatih di sela sesi ikut menentukan. Karya yang layak dipajang umumnya mulai muncul di jenjang 4, saat Anda sudah menuntaskan proyek berbrief dari thumbnail sampai file akhir. Tutor membantu memilih karya mana yang sudah siap masuk portofolio.
Kalau gaya mengajar tutornya kurang sesuai, bisa minta ganti?
Bisa, dan penggantiannya tanpa biaya tambahan. Ceritakan lewat WhatsApp bagian mana dari bimbingannya yang belum pas untuk Anda, entah penjelasan soal value atau arah gaya yang disarankan. Tim lalu mencarikan tutor ilustrasi lain, dan jeda sampai pengganti siap mengajar pada umumnya ialah 1 sampai 4 hari kerja.
Cara mendaftar

Langkah memulai kursus ilustrasi digital

Pendaftaran kursus ilustrasi digital cukup ditempuh lewat percakapan WhatsApp dan satu formulir.

  1. Langkah01

    Ceritakan tujuan Anda

    Kirim pesan ke WhatsApp Artemy. Ceritakan ilustrasi seperti apa yang ingin Anda buat dan perangkat yang sudah ada, dan bila berkenan lampirkan beberapa gambar terakhir. Konsultasi ini tanpa biaya.

  2. Langkah02

    Isi formulir dan tentukan format

    Di formulir, isi berapa menit tiap sesi, berapa kali bertemu dalam sebulan, pilihan les online atau tutor ke rumah, serta sendiri atau bersama teman. Biaya pendaftaran yang dibayar sekali juga tertera di sana.

  3. Langkah03

    Tim memilihkan tutor

    Tim menimbang jenjang, tujuan gambar, jadwal, dan lokasi Anda untuk memilihkan tutor ilustrasi, kemudian menyepakati jam sesi pertama.

  4. Langkah04

    Sesi pertama dimulai

    Pertemuan pembuka mengikuti paket yang sudah dibayar dan diisi langkah Eksplorasi: tutor membaca cara Anda menggambar, lalu menyusun rencana proyek untuk bulan-bulan berikutnya.

Ambil Langkah Pertama Anda

Siap menggambar ilustrasi pertama yang benar-benar selesai?

Kirim pesan lewat WhatsApp, ceritakan gambar yang ingin Anda buat, lalu tim membantu menakar jenjang dan perangkat yang pas. Kursus ilustrasi digital privat ini bisa dijalani lewat layar bersama atau di rumah Anda.

Ketersediaan jam tutor berbeda di tiap kota, sehingga pesan yang dikirim lebih awal memberi ruang lebih lega untuk mengatur jadwal menggambar.