Latihan bola memantul biasanya menjadi pembuka
Kursus Animasi Visual Privat untuk Animasi 2D dan Motion Graphics
Kursus animasi visual privat Artemy adalah bimbingan satu tutor satu siswa untuk belajar menggerakkan gambar, dari animasi 2D yang digambar frame demi frame sampai motion graphics. Sesi dasarnya 60 menit dan bisa diperpanjang, digelar online maupun di rumah siswa, berpijak pada 12 prinsip animasi Disney, dengan tarif mulai Rp160.067 per sesi.
- Tutor diseleksi sesuai jalur animasi Anda
- Latihan berpijak pada 12 prinsip animasi
- Konsultasi awal gratis lewat WhatsApp
Tentang Program Ini
Banyak orang datang ke kelas animasi dengan kekhawatiran yang sama: gambarnya belum rapi. Kabar baiknya, animasi lebih banyak berbicara soal waktu dan gerak, jadi latihan pertamanya cukup sebuah bola yang jatuh lalu memantul. Dari sana tutor menuntun Anda pelan-pelan menuju karakter yang berjalan, berbicara, dan akhirnya adegan pendek yang bercerita dengan gaya Anda sendiri.
Kemampuan yang Tumbuh Bertahap Selama Belajar Animasi
Kecepatan setiap orang berbeda, dipengaruhi waktu latihan, perangkat, dan pengalaman menggambar sebelumnya. Urutan kemampuan di bawah ini yang umumnya dilalui siswa animasi, tanpa patokan jumlah sesi.
Terlihat dari latihan pendulum dan karung tepung
Sering menjadi potongan pertama di portofolio
Mulai memakai rig sederhana
Tahapan khas jalur motion graphics
Bahan utama langkah Pentas
Kemampuan di atas tidak harus dicapai berurutan. Siswa jalur motion graphics, misalnya, bisa langsung menuju grafis bergerak sesudah terbiasa dengan easing.
Kenapa Belajar Animasi Visual Secara Privat di Artemy
Koreksi Langsung di Timeline Anda
Saat sesi online, Anda membagikan layar dan tutor ikut melihat timeline yang sedang dikerjakan. Frame yang melompat, kurva easing yang terlalu tajam, atau pose yang kurang jelas dibahas saat itu juga, sehingga Anda memahami sebabnya selagi berkasnya masih terbuka.
Prinsip Dulu, Software Menyusul
Latihan dimulai dari hal yang berlaku di semua software: timing, spacing, dan berat. Dengan bekal itu, pindah dari Krita ke Toon Boom Harmony atau dari Blender ke After Effects terasa seperti mempelajari letak tombol baru, sementara kemampuan menggerakkan benda tetap terbawa.
Tutor Diseleksi untuk Jalur Anda
Tutor Artemy diseleksi berdasarkan penguasaan animasi dan pengalaman mengajar, lalu tim kami memilihkan yang cocok dengan jalur Anda, entah karakter 2D atau motion graphics. Bila Anda memerlukan latar tertentu, misalnya pengalaman menggarap serial animasi, sampaikan saat konsultasi agar ketersediaannya kami periksa.
Menyesuaikan Anggaran Perangkat
Anda bisa belajar dengan software tanpa biaya lisensi seperti Blender, Krita, dan OpenToonz, lalu beralih ke software berlangganan saat kebutuhan karya menuntutnya. Laptop, pen tablet, dan lisensi software menjadi bagian yang Anda siapkan, sementara tutor ikut menimbang pen tablet yang cocok dengan anggaran dan menunjukkan tempat pembelian yang terjangkau di kota Anda.
Jadwal Mengikuti Kesibukan
Setiap pertemuan berlangsung 60 menit, dan bisa diperpanjang menjadi 90 atau 120 menit bila pekerjaan rigging dan render butuh ruang lebih. Frekuensinya disesuaikan dengan target, mulai dari satu pertemuan per pekan untuk hobi sampai tiga pertemuan per pekan menjelang tenggat portofolio. Pelajar biasanya mengambil jadwal sore, pekerja memilih malam atau akhir pekan, dan jadwal akhirnya disepakati sesuai ketersediaan tutor.
Sesi Online maupun Kunjungan ke Rumah
Animasi sangat cocok dipelajari online karena seluruh pekerjaannya terjadi di layar. Kalau Anda lebih nyaman didampingi langsung, tutor bisa datang ke rumah di kota yang tutornya tersedia, dan ketersediaan itu kami cek saat konsultasi.
Pergantian Tutor Tanpa Tambahan Tagihan
Kecocokan cara mengajar sangat berpengaruh pada semangat berlatih. Bila tutor terasa kurang pas, kabari tim Artemy. Pergantian itu tidak menambah tagihan Anda, dan pencarian penggantinya umumnya makan waktu 1 sampai 4 hari kerja.
Latihan yang Menjadi Isi Portofolio
Setiap latihan disimpan dan dirapikan, dari bola memantul sampai adegan pendek. Menjelang langkah Pentas, potongan-potongan itu dipilih dan disusun menjadi showreel yang bisa Anda tunjukkan saat mendaftar kuliah, melamar magang, atau menawarkan jasa animasi.
Teknik Animasi yang Membuat Gerak Terasa Hidup
Software animasi berganti versi hampir setiap tahun, sementara cara mata manusia membaca gerak tetap sama. Teknik di bawah ini paling sering dilatih tutor, karena di sinilah letak perbedaan antara benda yang hanya berpindah tempat dan benda yang terasa punya berat.
Timing dan Spacing
- Timing adalah jumlah frame yang dipakai sebuah gerak, sedangkan spacing adalah jarak posisi benda dari satu frame ke frame berikutnya.
- Bola yang jatuh punya jarak rapat di puncak dan renggang saat mendekati lantai.
- Anda belajar membuat timing chart, garis bertanda kecil yang dipakai animator untuk merencanakan jarak itu sebelum menggambar.
Squash and Stretch serta Arcs
- Squash and stretch membuat benda memipih saat membentur dan memanjang saat melaju, sehingga berat dan kelenturannya terbaca.
- Arcs memastikan gerak mengikuti lengkung yang wajar, misalnya ayunan tangan atau kepala yang menoleh.
- Tutor memeriksa lintasan gerak Anda dengan motion path atau garis bantu di layar.
Pose to Pose dan Straight Ahead
- Pose to pose berarti menentukan pose kunci lebih dulu, lalu breakdown, lalu gambar antara.
- Straight ahead berarti menggambar berurutan dari awal, cocok untuk api, air, atau rambut yang bergerak liar.
- Anda mencoba keduanya supaya tahu kapan gerak perlu direncanakan dan kapan dibiarkan mengalir.
Easing di Graph Editor
- Hampir tidak ada benda nyata yang bergerak dengan kecepatan rata.
- Easing mengatur percepatan dan perlambatan di antara dua keyframe, dan graph editor menampilkannya sebagai kurva yang bisa ditarik.
- Membaca kurva ini, baik di After Effects, Blender, maupun Toon Boom Harmony, adalah keterampilan yang membuat motion graphics terlihat rapi.
Anticipation dan Follow Through
- Anticipation adalah gerak kecil berlawanan arah sebelum aksi utama, seperti lutut yang menekuk sebelum melompat.
- Follow through dan overlapping action membuat bagian yang lentur, misalnya rambut, ekor, atau syal, tetap bergerak sesaat sesudah tubuh berhenti.
- Ketiganya paling cepat membuat karakter terasa hidup.
Walk Cycle
- Walk cycle adalah satu putaran langkah kiri dan kanan yang bisa diulang tanpa sambungan terlihat.
- Anda menyusunnya dari pose contact, down, passing, dan up, lalu bermain dengan kepribadian: langkah yang ringan, lelah, atau tergesa-gesa.
- Latihan ini sering dipajang di portofolio animator karena menunjukkan pemahaman berat badan dan ritme.
Rigging untuk Animasi Potongan
- Rig adalah kerangka kontrol yang membuat karakter bisa digerakkan tanpa digambar ulang setiap frame.
- Di After Effects biasanya memakai Duik Ángela, alat rigging yang gratis dan open source, di Blender memakai armature, dan di Toon Boom Harmony memakai peg serta deformer.
- Tutor mengajarkan rig sederhana dulu supaya Anda tetap fokus pada akting karakter.
Lip Sync dan Akting Wajah
- Lip sync mencocokkan bentuk mulut karakter dengan suara dialog.
- Animator memakai sekumpulan bentuk mulut yang dipetakan dari bunyi, lalu menaruhnya sedikit mendahului suara supaya terasa pas di mata penonton.
- Tutor juga melatih gerak mata dan alis, karena emosi karakter paling banyak terbaca dari sana.
Tipografi Kinetik dan Shape Layer
- Jalur motion graphics melatih teks, ikon, dan bentuk yang bergerak mengikuti irama narasi atau musik.
- Anda belajar shape layer, parenting, dan trim path di After Effects untuk membuat logo yang muncul dengan luwes, grafik yang tumbuh, dan transisi antaradegan yang enak diikuti mata.
Ada satu kebiasaan yang tutor tanamkan sejak awal: memutar ulang animasi berkali-kali sebelum menambah detail. Mata butuh beberapa putaran untuk menangkap frame yang janggal, dan kebiasaan memeriksa seperti ini jauh lebih berguna dalam jangka panjang daripada hafal letak menu.
- 2D gambar tanganOpenToonz dan Krita tanpa biaya lisensi, Toon Boom Harmony berlangganan, Procreate Dreams sekali beli di iPad
- Motion graphicsAdobe After Effects berlangganan, dibantu Duik Ángela untuk rigging karakter
- 2D di ruang 3DBlender dengan Grease Pencil, gratis dan open source
- Animasi potonganToon Boom Harmony, After Effects, atau Blender dengan rig sederhana
- Adobe AnimateMasih bisa dilanggani, dan sejak Februari 2026 berada dalam mode pemeliharaan tanpa fitur baru
Prinsip animasi yang Anda pelajari berlaku di semua software ini. Tutor menyarankan satu software utama di awal supaya tenaga Anda terpakai untuk belajar gerak, lalu memperkenalkan software lain saat kebutuhan karya menuntutnya.
Modul Kursus Animasi Visual
Modul pembuka untuk yang benar-benar baru. Satu bola cukup untuk mempelajari hampir semua hal penting tentang waktu dan jarak dalam animasi.
Setiap prinsip dilatih lewat satu latihan kecil yang selesai dalam satu atau dua pertemuan, jadi Anda cepat merasakan perubahannya.
Tubuh manusia punya berat, dan modul ini melatih mata Anda membaca ke mana berat itu berpindah saat berjalan, berlari, dan melompat.
Sesudah karakter bisa bergerak, gilirannya menunjukkan perasaan. Modul ini berfokus pada pose, ekspresi, dan dialog pendek.
Jalur bagi Anda yang ingin menggerakkan teks, logo, ikon, dan data. Prinsip gerak yang sama tetap berlaku, bedanya bendanya berupa bentuk grafis.
Modul lanjutan untuk merangkai beberapa shot menjadi cerita pendek yang utuh, dimulai dari sketsa panel dan diakhiri berkas render.
Lima Jenjang Kemampuan Animasi
Setiap jenjang disesuaikan dengan posisi awal dan target Anda. Tutor menyesuaikan kecepatan dan kedalaman materi seiring perkembangan Anda.

Pemula: Mengenal Gerak
Anak 10 tahun ke atas sampai dewasa
- Keyframe, frame rate, dan onion skin
- Bola memantul dengan berat yang terbaca
- Timing chart sederhana di software utama

Dasar: Prinsip Gerak
Remaja dan dewasa
- Squash and stretch, arcs, dan anticipation
- Overlapping action pada ekor dan rambut
- Kurva easing di graph editor

Menengah: Tubuh dan Karakter
Remaja dan dewasa
- Walk cycle, lari, dan lompatan
- Rig sederhana untuk animasi potongan
- Pose yang jelas dari siluet

Lanjut: Akting dan Motion Graphics
Remaja dan dewasa
- Lip sync untuk dialog pendek
- Ekspresi wajah dan arah pandang
- Tipografi kinetik dan animasi logo

Mahir: Adegan dan Portofolio
Remaja akhir dan dewasa
- Storyboard dan animatic
- Beberapa shot dengan kontinuitas
- Suara, render, dan ekspor
Bekal Sebelum Sesi Pertama Animasi
Anda tidak perlu mahir menggambar untuk memulai. Yang lebih menentukan adalah perangkat yang sanggup menjalankan software pilihan dan waktu latihan yang cukup di antara sesi.
Perangkat
- Laptop atau komputer yang lancar menjalankan software pilihan; Blender, misalnya, mensyaratkan RAM minimal 8 GB
- Untuk After Effects, cek halaman persyaratan sistem Adobe karena spesifikasinya berubah tiap versi
- Mouse sudah cukup untuk motion graphics, sedangkan animasi gambar tangan jauh lebih nyaman dengan pen tablet
- iPad dengan Apple Pencil bila Anda memilih Procreate Dreams
- Koneksi internet stabil dan headset untuk sesi online
Software
- Blender, Krita, dan OpenToonz: gratis dan open source
- Adobe After Effects: berlangganan lewat Creative Cloud
- Toon Boom Harmony: berlangganan, tersedia versi Essentials, Advanced, dan Premium
- Procreate Dreams: sekali beli di App Store untuk iPad
- Software sebaiknya terpasang sebelum sesi pertama, dan tutor membantu bila pemasangannya bermasalah
Bahan Latihan
- Buku sketsa dan pensil untuk thumbnail pose
- Kamera ponsel untuk merekam gerak sendiri sebagai referensi
- Satu atau dua animasi favorit yang gerakannya ingin Anda pelajari
- Folder yang rapi untuk menyimpan setiap latihan
Waktu
- Menyisihkan 2 sampai 4 jam sepekan untuk latihan mandiri sangat membantu
- Kesabaran di tahap awal ketika gerak masih terasa kaku
- Kebiasaan memutar ulang animasi sebelum menganggapnya selesai
Tersedia Online dan Tatap Muka
- Seluruh Indonesia
Belajar Online
Kelas online menjangkau siswa di seluruh Indonesia memakai video call dan berbagi layar, pas untuk animasi yang seluruh prosesnya berlangsung di perangkat Anda
Satu tutor untuk satu siswa, sepenuhnya live, dengan koreksi yang diberikan saat Anda sedang berlatih.
- 33 kota
Tatap Muka
Tutor Artemy yang datang ke rumah aktif di 33 kota di Indonesia. Tutor untuk bidang ini di kota Anda dipastikan saat konsultasi. Kota tersebut antara lain:
- Jakarta
- Bandung
- Surabaya
- Medan
- Semarang
- Makassar
- Palembang
- Yogyakarta
- Depok
- Bekasi
- Tangerang
- Bogor
- Malang
- Denpasar
- Balikpapan
- Samarinda
- Banjarmasin
- Pontianak
- Pekanbaru
- Batam
- Padang
- Bandar Lampung
- Jambi
- Cirebon
- Tasikmalaya
- Cilegon
- Serang
- Solo
- Tegal
- Kediri
- Banyuwangi
- Mataram
- Manado
Empat Langkah Belajar Animasi Visual di Artemy
Belajar animasi terasa jauh lebih ringan kalau urutannya jelas. Orang yang belajar tanpa urutan cenderung langsung mencoba adegan karakter yang rumit, lalu bingung kenapa hasilnya terasa kaku. Karena itu tutor menyusun latihan Anda dalam empat langkah, dan setiap langkah menyiapkan bekal untuk langkah sesudahnya.
- 01
Bab 1 dari 4Eksplorasi
Sesi awal dipakai untuk mengenal Anda lebih dulu: animasi seperti apa yang membuat Anda ingin belajar, entah film kartun, anime, video penjelas, atau konten media sosial. Tutor melihat gambar atau karya yang sudah ada, mengecek laptop, pen tablet, atau iPad yang Anda pakai, lalu menyarankan software yang paling masuk akal untuk perangkat dan anggaran itu.
- 02
Bab 2 dari 4Fundamental
Di langkah ini Anda melatih timing dan spacing lewat bola yang memantul, pendulum, dan karung tepung yang melompat. Latihannya sengaja sederhana supaya perhatian tertuju pada gerak: kapan benda melambat, kapan ia memipih, dan bagaimana lengkung lintasannya terbentuk. Bersamaan dengan itu Anda mengenal keyframe, onion skin, dan kurva easing di software pilihan.
- 03
Bab 3 dari 4Repertoire
Sesudah prinsip dasar terasa akrab, Anda menggarap potongan yang biasa muncul di karya sungguhan: walk cycle, lompatan karakter, dialog pendek dengan lip sync, atau animasi logo dan teks untuk jalur motion graphics. Setiap potongan diulas tutor frame demi frame sampai geraknya meyakinkan.
- 04
Bab 4 dari 4Pentas
Karya yang sudah jadi disiapkan untuk ditonton orang lain. Tutor membantu menyusun showreel, memilih format ekspor untuk YouTube, Vimeo, atau Instagram, dan merapikan berkas bila Anda ingin mengirim karya ke lomba animasi, festival film pendek, atau portofolio pendaftaran kuliah. Pendaftarannya Anda lakukan sendiri ke penyelenggara, dan tutor mendampingi persiapannya.
Pilih Cara Belajar di Artemy
Pilih lini belajar yang paling pas untuk Anda. Setiap lini menghadirkan tutor yang diseleksi untuk bidang Anda, metode terukur, dan jadwal yang Anda atur sendiri, online maupun tatap muka, sampai Anda siap menampilkan karya.
Les Privat Tatap Muka
Satu tutor satu siswa, tutor datang ke rumah Anda
- Satu tutor fokus pada satu siswa
- Tutor dipilihkan tim sesuai bidang dan jenjang Anda
- Sesi 60, 90, atau 120 menit
Les Privat Online
Satu tutor satu siswa lewat panggilan video
- Satu tutor fokus pada satu siswa
- Zoom atau Google Meet, dengan berbagi layar untuk partitur atau aplikasi
- Menjangkau seluruh Indonesia
Les Privat Berkelompok
Satu tutor untuk 2 sampai 5 orang yang Anda ajak
- Kelompok tertutup 2 sampai 5 orang yang Anda bentuk sendiri
- Satu tutor memantau tiap peserta dalam sesi yang sama
- Tarif per orang lebih ringan daripada privat satu siswa
Kelas Online
Sesi live online untuk kelompok 2 sampai 5 orang
- Kelompok 2 sampai 5 orang bersama satu tutor
- Sesi live lewat Zoom atau Google Meet
- Koreksi bergiliran untuk tiap peserta
Belum yakin jalur mana yang paling cocok? Konsultasi gratis dan kami bantu memetakannya.
Komitmen Kami Selama Anda Berlatih Animasi
Kemampuan menganimasikan terbentuk lewat latihan rutin di depan timeline, dan latihan itu tetap pekerjaan Anda. Bagian kami adalah membuat latihan tersebut terarah dan layanannya jelas sejak awal.

Konsultasi Awal Tanpa Biaya
Lewat WhatsApp, tim Artemy membantu memetakan jalur yang Anda tuju, perangkat yang sudah ada, dan jadwal yang realistis sebelum Anda memutuskan mendaftar.

Rincian Biaya Terlihat Sebelum Membayar
Kelas online 60 menit bertarif mulai Rp160.067 per sesi, ditambah satu kali biaya pendaftaran untuk siswa baru. Nominal lengkap untuk durasi, mode, dan jumlah peserta yang Anda pilih tampil di formulir pendaftaran.

Tutor Pengganti Bila Belum Cocok
Anda bebas meminta tutor lain kapan pun merasa cara mengajarnya kurang pas. Tim kami mencarikan pengganti yang sesuai jalur animasi Anda tanpa biaya tambahan.

Arah Latihan yang Jelas
Di setiap sesi tutor menyebut bagian animasi Anda yang sudah membaik dan satu latihan yang perlu diulang sebelum pertemuan berikutnya, jadi waktu latihan mandiri terpakai dengan tepat.
Kami tidak menjanjikan kelulusan seleksi kuliah, kemenangan lomba, atau pekerjaan di studio tertentu. Yang kami pegang adalah prosesnya: tutor yang sesuai, urutan latihan yang masuk akal, dan umpan balik yang jujur pada setiap karya.
Pilihan Format Kursus Animasi Visual
Online 60 Menit
60 menit per sesi
- Berbagi layar dua arah supaya tutor melihat timeline Anda
- Pas untuk latihan rutin satu prinsip per pertemuan
- Pilih 4 pertemuan sebulan, atau tambah menjadi 8 dan 12
- Lokasi Anda bebas, asalkan koneksi internetnya stabil
Online 90 atau 120 Menit
90 atau 120 menit tiap pertemuan
- Waktu lebih lega untuk rigging dan render
- Cocok untuk jalur motion graphics dan penggarapan adegan
- Ulasan karya dan praktik langsung muat dalam satu pertemuan
- Durasi ditentukan saat konsultasi sesuai target
Tutor Datang ke Rumah
Mulai 60 menit, bisa diperpanjang
- Tutor mendampingi langsung di depan perangkat Anda
- Membantu penyetelan pen tablet dan tata letak meja kerja
- Tersedia di kota yang tutornya ada, dicek saat konsultasi
- Pas untuk anak yang lebih fokus dengan pendampingan langsung
Belajar Berkelompok
2 sampai 5 orang per kelas
- Cocok untuk kakak beradik atau teman satu komunitas
- Bisa online atau di rumah salah satu peserta
- Proyek bersama seperti film pendek dengan pembagian peran
- Umpan balik tetap diberikan untuk karya setiap peserta
Gambaran Siswa yang Belajar Animasi
Kisah di bawah ini dirangkai tim Artemy dari kebiasaan belajar yang sering kami temui, supaya terlihat bagaimana latihan animasi disesuaikan untuk pelajar, pekerja, dan anak yang memulai dari tempat berbeda.
Ilustrasi
Menyiapkan portofolio untuk kuliah animasi
Pelajar kelas 11 yang ingin mendaftar program studi animasi atau DKV
- Titik awal
- Sering menggambar tokoh bergaya anime di buku sketsa, belum pernah membuka software animasi, dan laptop di rumah berspesifikasi sedang.
- Proses bersama tutor
- Tutor memilih Krita dan OpenToonz yang ringan dan tanpa biaya lisensi. Latihan berjalan dari bola memantul ke walk cycle tokoh buatannya sendiri, lalu storyboard dan animatic untuk satu adegan pendek. Menjelang langkah Pentas, tutor membantu memilih potongan yang paling kuat dan merapikan berkas sesuai ketentuan portofolio kampus yang dituju.
- Capaian yang realistis
- Memiliki kumpulan latihan gerak dan satu adegan pendek yang tersusun rapi, serta mampu menjelaskan proses kerjanya saat seleksi.
Ilustrasi
Membuat motion graphics untuk kebutuhan kantor
Karyawan bagian pemasaran berusia 30-an
- Titik awal
- Terbiasa mendesain poster dengan aplikasi template, tetapi animasi yang dihasilkan terasa kaku dan mirip satu sama lain.
- Proses bersama tutor
- Sesi online 90 menit di malam hari dipakai untuk mengenal After Effects, mulai dari shape layer, parenting, sampai graph editor. Tutor memakai contoh yang mirip dengan kebutuhan kantornya sebagai bahan latihan, lalu mengulas easing dan ritme teks terhadap narasi. Latihan mandiri difokuskan pada satu animasi logo setiap pekan.
- Capaian yang realistis
- Mampu membuat animasi logo, teks, dan grafik sederhana sendiri dengan gerak yang halus, dan tahu kapan template sudah cukup.
Ilustrasi
Anak yang gemar membuat flipbook
Orang tua dengan anak usia 11 tahun
- Titik awal
- Anaknya sering menggambar tokoh kecil di pojok buku tulis lalu membalik halamannya cepat-cepat, dan keluarga sudah punya iPad.
- Proses bersama tutor
- Sesi berlangsung di rumah, dan tutor membuka latihan dengan Procreate Dreams karena anak bisa langsung menggambar memakai Apple Pencil. Setiap pertemuan berisi satu latihan kecil, misalnya bola, daun yang jatuh, atau tokoh yang melompat, dan orang tua diajak melihat hasilnya di akhir sesi.
- Capaian yang realistis
- Anak menyelesaikan animasi pendek dengan tokoh buatannya sendiri dan mulai memahami kenapa sebuah gerak terasa cepat atau lambat.
Tim Artemy menyusun skenario ini dari pola belajar yang sering ditemui tutor. Profil pelajarnya rekaan, dan setiap siswa melaju dengan kecepatannya sendiri.
Empat Cara Belajar Animasi dan Perbedaannya
Setiap cara belajar animasi punya kelebihannya sendiri. Perbandingan berikut memudahkan Anda mencocokkan pilihan dengan waktu luang, anggaran perangkat, dan jenis karya yang ingin dibuat.
- Umpan balik pada karyaTutor mengulas timeline Anda di setiap sesi sampai tingkat frame
- Urutan materiDisusun dari titik awal Anda lewat empat langkah
- Tempo belajarMenyesuaikan kecepatan Anda, bisa diulang atau dipercepat
- Pilihan softwareMengikuti perangkat dan jalur, termasuk software tanpa biaya lisensi
- Suasana belajarPerhatian penuh untuk Anda, atau kelompok 2 sampai 5 orang bila memilih belajar bersama
- BiayaMulai Rp160.067 per sesi untuk online 60 menit, plus biaya pendaftaran yang ditagih sekali saat mendaftar
- Hasil di akhirKumpulan latihan dan showreel yang disusun bersama tutor
- Umpan balik pada karyaBergantung pada komentar penonton lain bila Anda mengunggah karya
- Urutan materiDirangkai sendiri dari banyak kanal dengan gaya mengajar berbeda
- Tempo belajarBebas kapan saja, rawan berhenti saat menemui kesulitan
- Pilihan softwareMengikuti software yang dipakai pembuat video
- Suasana belajarBelajar sendirian, bisa diputar ulang kapan saja
- BiayaTanpa biaya uang, dengan waktu yang habis untuk mencari video yang tepat
- Hasil di akhirBergantung ketekunan, banyak latihan berhenti di tengah jalan
- Umpan balik pada karyaAda, dengan perhatian pengajar terbagi ke banyak peserta
- Urutan materiMengikuti silabus yang sama untuk semua peserta
- Tempo belajarMengikuti jadwal dan kecepatan kelompok
- Pilihan softwareUmumnya satu software yang ditetapkan penyelenggara
- Suasana belajarRamai, ada teman seangkatan untuk saling menyemangati
- BiayaBiaya paket dibayar di muka, besarnya berbeda antarpenyelenggara
- Hasil di akhirProyek akhir kelas dengan tenggat yang sama untuk semua peserta
- Umpan balik pada karyaMengandalkan pengamatan sendiri dan masukan anggota forum
- Urutan materiMengikuti bab buku, perlu disiplin memilih latihan
- Tempo belajarSepenuhnya bebas
- Pilihan softwareDitentukan sendiri
- Suasana belajarSendirian, dengan komunitas daring sebagai teman diskusi
- BiayaSebatas harga buku dan perangkat
- Hasil di akhirBergantung konsistensi dan kemampuan menilai karya sendiri
Buku dan Dokumentasi yang Menjadi Pegangan Latihan
Materi kursus ini berpijak pada rujukan yang dipakai luas oleh pelajar dan pengajar animasi di banyak negara. Artemy tidak berafiliasi dengan penulis, penerbit, maupun pengembang software yang tercantum di sini. Daftar ini disajikan supaya Anda tahu dari mana latihan-latihannya berasal.
The Illusion of Life: Disney Animation
Buku karya Frank Thomas dan Ollie Johnston yang terbit tahun 1981 dan merumuskan 12 prinsip dasar animasi, dari squash and stretch sampai appeal.
The Animator's Survival Kit
Buku panduan Richard Williams tentang timing, spacing, jalan, lari, dan akting. Banyak latihan mekanika tubuh di kursus ini mengikuti caranya memecah gerak menjadi pose-pose kunci.
Cartoon Animation karya Preston Blair
Rujukan klasik untuk konstruksi tokoh kartun, siklus gerak, dan kumpulan bentuk mulut yang sampai sekarang sering dipakai sebagai titik awal lip sync.
Manual resmi Blender dan Krita
Dokumentasi Grease Pencil di Blender dan panel animasi di Krita menjadi acuan langkah teknis bagi siswa yang belajar dengan software tanpa biaya lisensi.
OpenToonz
Software animasi 2D open source yang dikembangkan dari Toonz, program yang dipakai dan disesuaikan Studio Ghibli untuk proses pewarnaan dan komposisi digital karyanya. Boleh dipakai untuk karya pribadi maupun komersial.
Kalau Anda punya buku atau kanal belajar favorit, bawa ke sesi. Tutor senang menyelaraskan latihan dengan rujukan yang sudah Anda sukai.
Istilah Animasi yang Akan Sering Anda Dengar
Sebagian istilah animasi berasal dari bahasa Inggris dan tetap dipakai apa adanya di software. Penjelasan singkat ini membantu Anda mengikuti penjelasan tutor sejak pertemuan pertama.
01Keyframe
Frame yang menyimpan pose atau nilai penting, misalnya posisi awal dan akhir sebuah gerak. Frame di antaranya diisi software atau digambar sendiri.
02In-between
Frame yang mengisi jarak antara dua keyframe. Bila dibuat otomatis oleh software, prosesnya disebut tweening.
03Breakdown
Pose perantara yang menentukan jalur gerak di antara dua pose kunci, misalnya titik terendah kepala saat karakter melangkah.
04Frame rate
Jumlah gambar yang ditampilkan per detik. Film animasi umumnya memakai 24 fps, dan banyak adegan digambar on twos, yaitu satu gambar untuk setiap dua frame.
05Onion skin
Tampilan transparan frame sebelum dan sesudah frame aktif, dipakai untuk menjaga jarak dan bentuk tetap konsisten.
06Easing
Percepatan dan perlambatan gerak di sekitar keyframe. Gerak tanpa easing terasa seperti gerak mesin.
07Graph editor
Panel yang menampilkan perubahan nilai animasi sebagai kurva, dipakai untuk mengatur easing dengan teliti.
08Squash and stretch
Perubahan bentuk benda saat membentur atau melaju, dengan volume yang tetap terasa sama.
09Rig
Kerangka kontrol pada karakter yang memungkinkan tubuhnya digerakkan tanpa menggambar ulang setiap frame.
10Storyboard
Rangkaian sketsa panel yang merencanakan urutan shot, sudut kamera, dan aksi sebelum animasi dikerjakan.
11Animatic
Storyboard yang disusun di timeline lengkap dengan durasi dan suara, sehingga ritme cerita bisa dinilai sebelum produksi.
12Motion graphics
Cabang animasi yang menggerakkan elemen grafis seperti teks, logo, ikon, dan diagram, banyak dipakai di video penjelas dan konten media sosial.
13Lip sync
Penyelarasan bentuk mulut karakter dengan suara dialog.
14Showreel
Video pendek berisi potongan karya pilihan seorang animator, biasanya diletakkan paling depan di portofolio.
Pertanyaan Seputar Kursus Animasi Visual
Berapa biaya kursus animasi visual privat di Artemy?
Saya tidak jago menggambar, apakah tetap bisa belajar animasi?
Anak saya 10 tahun dan suka menggambar, apakah sudah bisa ikut?
Apakah saya harus punya laptop mahal dan pen tablet?
Software apa yang dipakai, apakah wajib berlangganan Adobe?
Apakah Adobe Animate masih layak dipelajari?
Bisakah sesi animasi berlangsung di rumah saya, atau hanya online?
Berapa lama sampai saya bisa membuat animasi pendek sendiri?
Bisakah kursus ini membantu menyiapkan portofolio kuliah animasi atau DKV?
Bisakah saya belajar berdua atau bertiga dengan teman?
Langkah Memulai Kursus Animasi
Prosesnya dimulai dari percakapan singkat, supaya jalur dan jadwal yang disusun benar-benar sesuai kebutuhan Anda.
- Langkah01
Ceritakan Animasi yang Ingin Dibuat
Kirim pesan WhatsApp ke tim Artemy. Sebutkan animasi yang ingin Anda buat, perangkat yang sudah ada, dan waktu luang dalam sepekan. Konsultasi ini tanpa biaya.
- Langkah02
Isi Formulir Pendaftaran
Pilih durasi, mode online atau tatap muka, jumlah sesi sebulan, dan jumlah peserta. Rincian tarif per sesi beserta biaya pendaftaran sekali di awal tampil di formulir sebelum Anda membayar.
- Langkah03
Tim Memilihkan Tutor
Berdasarkan jalur, jadwal, dan kota Anda, tim Artemy memilihkan tutor animasi yang sesuai lalu mengonfirmasi jadwal sesi pertama.
- Langkah04
Sesi Pertama dan Eksplorasi
Pertemuan pertama dipakai untuk langkah Eksplorasi: mengenal minat Anda, mengecek software yang terpasang, dan mencoba latihan gerak pertama. Setelah itu jadwal rutin berjalan sesuai paket.
Program Lain untuk Kreator Visual

Menggambar Anime
Les menggambar anime dari konstruksi wajah sampai pose dan panel cerita.

Ilustrasi Digital
Kursus ilustrasi digital dari layer dan line art sampai portofolio bergaya konsisten.

Seni 3d Digital
Kursus seni 3D digital dari modeling bentuk dasar sampai render adegan bercahaya.

Video Editing
Kursus video editing dari potongan ritmis sampai color grading dan tata suara.

Desain Grafis
Kursus desain grafis dari tipografi dan grid sampai proyek Figma yang rapi.
Siap Menggerakkan Gambar Pertama Anda?
Ceritakan animasi yang ingin Anda buat kepada tim Artemy lewat WhatsApp. Kami bantu memetakan jalur, software, dan jadwal, lalu memilihkan tutor yang sesuai untuk memulai dari langkah Eksplorasi.
Konsultasi tidak dikenai biaya dan tidak mewajibkan Anda langsung mendaftar.