Program Seni Rupa: Anime dan Manga

Kursus Menggambar Anime Privat untuk Karakter dan Halaman Manga Karya Anda Sendiri

Kursus menggambar anime Artemy adalah bimbingan privat satu tutor satu siswa untuk menggambar karakter bergaya anime dan manga, dari proporsi tubuh, ekspresi, dan rambut sampai garis tinta akhir, tekstur arsir manga, dan pewarnaan. Sesi dasarnya 60 menit, tutor hadir lewat layar atau datang ke meja gambar Anda, mulai Rp97.300 per sesi, dengan empat jenjang belajar.

  • Tutor dipilihkan tim Artemy
  • Media kertas atau layar
  • Karakter original sebagai muara
Anak usia sekolah, remaja, dan dewasaSiswa
Tutor gambar karakter lolos seleksi ArtemyTutor
Kanvas online dari seluruh Indonesia, kunjungan rumah bila tutornya adaKota
60 sampai 120 menitPilihan durasi tiap pertemuan
4 jenjangEksplorasi sampai Pentas
Rp97.300Tarif mulai, per sesi online
Online dan ke rumahDua cara bertemu tutor

Tentang Program

Kursus Menggambar Anime. Karakter yang Anda gambar hari ini mungkin masih kaku di bagian leher atau tangannya, dan itu titik berangkat yang wajar. Tutor mengamati goresan Anda secara langsung, lalu menyusun latihan yang menguatkan bagian yang paling perlu dibenahi, dari garis bantu kepala sampai kerapian lineart di halaman manga pertama Anda.

  • Media tradisional, digital, atau perpaduan keduanya
  • Latihan dari garis bantu kepala sampai halaman komik utuh
  • Empat jenjang: Eksplorasi, Fundamental, Repertoire, Pentas
  • Karakter rancangan sendiri sebagai arah karya
  • Pertemuan menggambar sepekan sekali sampai tiga kali, dengan panjang sesi yang bisa ditambah
Arah Kemampuan

Kemampuan yang Dibangun Selama Kursus Menggambar Anime

Kecepatan setiap siswa berbeda, tergantung frekuensi sesi dan latihan di luar jadwal. Deretan angka ini memetakan bentuk program, sementara kemampuan di baliknya tumbuh dari titik Anda sekarang.

014Jenjang belajar

Eksplorasi, Fundamental, Repertoire, dan Pentas

025Modul kurikulum

Dari latihan garis sampai portofolio karya original

033Pilihan durasi sesi

60, 90, atau 120 menit sesuai kebutuhan

042Jalur media

Kertas atau layar, boleh dipadukan

Tujuan seperti ikut lomba ilustrasi, mengunggah komik, atau membuka stan di acara komik ditentukan bersama tutor sesudah kumpulan karya Anda terasa cukup kuat.

Keunggulan

Alasan Belajar Menggambar Anime secara Privat di Artemy

Koreksi tepat pada goresan Anda

Kesalahan proporsi sering luput dari mata sendiri karena kita sudah terbiasa dengan gambar kita. Tutor melihat sketsa Anda saat itu juga, menunjuk bagian yang bergeser, lalu menggambar contoh kecil di sebelahnya supaya perbedaannya langsung terlihat.

Tutor dicocokkan dengan gaya gambar

Siswa yang mengincar komik hitam-putih dipertemukan dengan tutor yang akrab dengan tinta dan screentone, sementara pencinta ilustrasi berwarna mendapat tutor yang kuat di pewarnaan digital. Pencocokan itu dikerjakan tim Artemy. Bila cara mengajarnya terasa kurang pas, Anda bisa meminta pergantian tutor lewat tim.

Urutan belajar yang runtut

Metode empat langkah Artemy menata latihan dari mengenal gaya, menguatkan dasar, menggarap karya, sampai menampilkannya. Karena urutannya jelas, Anda memahami kenapa hari ini berlatih tangan dan pekan depan mulai menyusun panel.

Kertas, layar, atau keduanya

Pensil dan G-pen, marker, atau tablet dengan Clip Studio Paint, Krita, maupun ibisPaint X semuanya bisa dipakai. Tutor menyesuaikan latihan dengan alat yang sudah Anda punya, jadi perangkat mahal belum diperlukan di awal.

Karakter original sebagai arah

Menggambar ulang tokoh favorit melatih mata dan tangan. Arah akhirnya karakter rancangan Anda sendiri, karena tokoh berlisensi tetap milik pemegang hak ciptanya, sedangkan karakter original bisa Anda kembangkan dengan leluasa.

Jadwal dan tempat yang menyesuaikan

Satu jam cukup untuk latihan wajah atau pose, sedangkan sesi 90 atau 120 menit terasa lega saat menggarap satu halaman komik. Ritme pertemuannya bisa diatur dari satu sampai tiga sesi gambar dalam sepekan. Belajar online memudahkan berbagi layar aplikasi, sementara tatap muka membuat tutor duduk di samping meja gambar Anda.

Belajar berdua atau bersama teman klub gambar

Bila ingin berlatih bersama saudara atau teman, satu kelas bisa diisi 2 sampai 5 orang dengan tutor yang sama. Materinya diatur agar setiap peserta tetap mendapat koreksi pada gambarnya sendiri.

Teknik Inti

Teknik yang Dilatih di Kursus Menggambar Anime

Gaya anime tampak sederhana karena banyak detail realis sengaja dibuang. Supaya penyederhanaan itu tetap meyakinkan, tutor melatih teknik berikut satu per satu dan menghubungkannya dengan karakter yang sedang Anda kerjakan.

Proporsi dengan Satuan Kepala

Signature
  • Tinggi tubuh diukur memakai tinggi kepala sebagai satuan.
  • Karakter chibi biasanya hanya setinggi dua sampai tiga kepala, tokoh anime pada umumnya sekitar tujuh sampai delapan kepala, dan tokoh anak atau remaja digambar sedikit lebih pendek dari itu.
  • Angka itu patokan awal yang boleh digeser, asalkan karakter yang sama setia pada ukurannya di setiap halaman.

Anatomi yang Disederhanakan

Signature
  • Rongga dada digambar sebagai bentuk telur, panggul sebagai kotak miring, dan sendi sebagai bola kecil.
  • Dengan bentuk-bentuk ini Anda bisa memutar badan karakter dan volumenya tetap terjaga, lalu memutuskan bagian mana yang dipertegas dan bagian mana yang dibiarkan halus sesuai gaya.

Ekspresi dari Alis, Mata, dan Mulut

Signature
  • Emosi di wajah anime banyak ditentukan tiga bagian kecil ini.
  • Tutor melatih cara menggeser sudut alis, mengubah lengkung kelopak, dan membuka mulut sedikit demi sedikit, sehingga pada wajah yang sama Anda bisa membedakan senyum sopan dari tawa lepas, atau rasa kesal dari marah besar.

Rambut sebagai Kelompok Helai

Signature
  • Rambut digambar sebagai gumpalan besar yang tumbuh dari garis rambut dan pusaran kepala, kemudian dipecah menjadi helai yang lebih kecil.
  • Cara ini menjaga rambut tetap bervolume saat karakter menoleh atau tertiup angin, dan memudahkan penempatan kilap ketika mewarnai.

Pakaian dan Lipatan Kain

Signature
  • Kain menggantung dari titik tumpu seperti bahu dan pinggang, lalu terlipat di siku, lutut, dan ketiak.
  • Anda belajar membaca arah tarikan itu pada seragam, jaket, rok berlapis, atau kostum fantasi, supaya pakaian mengikuti gerak tubuh dan detailnya tidak menutupi pose.

Paneling Manga

Signature
  • Halaman manga Jepang dibaca dari kanan atas ke kiri bawah, panel demi panel.
  • Tutor membahas ukuran panel untuk momen penting, jarak antarpanel, sudut kamera, dan letak balon kata agar mata pembaca mengalir lancar.
  • Bila Anda lebih tertarik pada komik gulir vertikal di ponsel, susunannya disesuaikan dengan format itu.

Lineart dengan Tekanan yang Hidup

Signature
  • Lineart adalah garis tinta akhir di atas sketsa.
  • Dengan G-pen yang lentur atau kuas digital yang peka tekanan, garis luar dibuat lebih tebal, detail dalam lebih tipis, dan ujung garis dilancipkan.
  • Hasilnya gambar terasa bernapas dan bentuknya mudah dibaca, bahkan saat halaman dilihat dari jauh.

Screentone dan Pewarnaan

Signature
  • Pada manga hitam-putih, bayangan dan tekstur diberikan lewat screentone berupa lembar tempel atau fitur aplikasi.
  • Untuk karya berwarna, Anda berlatih bayangan tegas bergaya animasi televisi dan gradasi lembut bergaya sampul, memakai marker, cat air, atau kuas digital sesuai media yang Anda gunakan.

Stilisasi yang enak dilihat lahir dari anatomi yang dipahami lebih dulu, lalu dilebih-lebihkan dengan sengaja.

Tangga Kemampuan Menggambar Anime
  1. L1Mengenali gaya, alat, dan kebiasaan tangan
  2. L2Kepala, tubuh, dan ekspresi yang konsisten
  3. L3Karakter original dan halaman manga pendek
  4. L4Karya terpilih yang siap ditampilkan

Kenaikan jenjang dinilai dari beberapa karya terbaru Anda, terutama konsistensi proporsi dan kerapian garis, lalu dibicarakan bersama sebelum materi berikutnya dimulai.

Materi

Modul Belajar Menggambar Anime dan Manga

Alat, Garis, dan Kebiasaan Tangan

Modul pembuka untuk mengenal alat yang sudah Anda punya dan melatih garis yang mantap sebelum masuk ke bentuk karakter.

  • Cara memegang pensil untuk sketsa ringan dan garis tegas
  • Latihan garis lurus, lengkung, dan lingkaran yang digerakkan dari bahu
  • Kekerasan pensil untuk sketsa dan penegasan bentuk
  • Perbedaan pena celup, pena teknik, dan kuas digital
  • Menyiapkan ukuran kanvas, resolusi, dan layer di aplikasi
  • Mengatur kepekaan tekanan stylus agar garis terasa alami
  • Menyimpan dan menata gambar referensi dengan tertib
  • Posisi duduk dan peregangan pergelangan tangan

Kepala, Wajah, dan Ekspresi

Wajah menjadi pusat perhatian pembaca, jadi modul ini paling banyak mengulang latihan dari berbagai sudut.

  • Konstruksi kepala dari bola, garis tengah, dan garis mata
  • Wajah dari depan, samping, tiga perempat, mendongak, dan menunduk
  • Bentuk mata, alis, hidung, dan mulut untuk beragam usia
  • Mata bergaya lembut dan mata bergaya tajam
  • Ekspresi dasar dan campuran, misalnya tersenyum sambil menahan tangis
  • Kelompok helai rambut, garis rambut, dan pusaran kepala
  • Kilap rambut dan mata dari satu arah cahaya
  • Menjaga wajah karakter tetap dikenali di setiap gambar

Tubuh, Pose, dan Pakaian

Tubuh dibangun dari bentuk sederhana, kemudian diberi gerak dan pakaian yang meyakinkan.

  • Satuan tinggi kepala untuk chibi, remaja, dan dewasa
  • Bentuk dasar rongga dada, panggul, dan sendi
  • Tangan dari bentuk sarung tangan sampai jari yang menggenggam
  • Kaki, alas kaki, dan titik berat saat berdiri
  • Sketsa gerak cepat dari foto pose berdurasi singkat
  • Garis aksi untuk pose berlari, melompat, dan bertarung
  • Lipatan kain pada seragam, jaket, rok, dan kostum
  • Perspektif sederhana untuk tubuh yang condong ke arah pembaca

Karakter Original dan Halaman Manga

Semua teknik dipakai untuk merancang karakter sendiri dan menceritakannya di halaman komik.

  • Merumuskan kepribadian, latar, dan siluet karakter
  • Lembar referensi karakter: depan, samping, belakang, dan ekspresi
  • Thumbnail halaman, yaitu sketsa mini susunan panel
  • Ukuran panel, jarak antarpanel, dan arah baca
  • Balon kata, kotak narasi, dan tulisan efek suara
  • Lineart dengan G-pen, maru pen, atau kuas digital
  • Screentone tempel atau digital untuk bayangan dan suasana
  • Garis kecepatan dan garis fokus untuk adegan aksi

Pewarnaan, Finishing, dan Portofolio

Modul penutup menyiapkan karya berwarna dan memilah karya yang ingin Anda tampilkan.

  • Palet warna karakter dan cara menjaganya tetap sama
  • Bayangan tegas bergaya animasi televisi
  • Gradasi lembut untuk ilustrasi sampul
  • Pewarnaan manual dengan marker berbasis alkohol atau cat air
  • Susunan layer warna dasar, bayangan, dan cahaya
  • Menyiapkan berkas untuk diunggah atau dicetak
  • Menyusun portofolio dari karya original pilihan
  • Batas pemakaian tokoh berlisensi pada karya yang dijual
Jenjang

Empat Jenjang Kursus Menggambar Anime

Setiap jenjang disesuaikan dengan posisi awal dan target Anda. Tutor menyesuaikan kecepatan dan kedalaman materi seiring perkembangan Anda.

  1. Jenjang Eksplorasi

    Anak SD kelas atas, remaja, atau dewasa yang baru mulai
    • Menggambar wajah sederhana dari depan dan samping dengan garis bantu
    • Terbiasa dengan alat tradisional atau aplikasi yang akan dipakai
    • Menemukan gaya karakter yang ingin didalami
    • Menjalankan kebiasaan sketsa pendek beberapa kali seminggu
  2. Jenjang Fundamental

    Sudah rutin menggambar wajah, tubuh masih sering terasa kaku
    • Menggambar kepala dari lima sudut dengan bentuk yang stabil
    • Membuat tubuh berproporsi konsisten sesuai satuan kepala
    • Menampilkan ekspresi dasar dan rambut yang bervolume
    • Menggambar tangan dan pakaian yang mengikuti pose
  3. Jenjang Repertoire

    Anatomi dasar sudah nyaman, siap menggarap karya utuh
    • Merancang karakter original lengkap dengan lembar referensinya
    • Menyusun komik pendek beberapa halaman dengan panel yang runtut
    • Menyelesaikan lineart dengan ketebalan garis yang bervariasi
    • Menerapkan screentone atau pewarnaan pada halaman jadi
  4. Jenjang Pentas

    Punya kumpulan karya original dan ingin menampilkannya
    • Memilah karya paling kuat untuk portofolio online atau cetak
    • Menyiapkan berkas lomba ilustrasi atau komik yang Anda ikuti
    • Merapikan halaman komik untuk diunggah atau dicetak mandiri
    • Menanggapi masukan pembaca dan merevisi karya dengan tenang
Pegangan Program

Pegangan Tutor Saat Mengajar Anime dan Manga

Menggambar anime punya konvensi, alat, dan aturan main yang sudah lama dipakai para kreator. Bagian ini merangkum pegangan yang dipakai dalam kursus, supaya Anda memahami dasar dari setiap arahan tutor.

  • Seleksi tutorTutor diseleksi dari penguasaan menggambar karakter dan pengalaman mengajar, lalu tim Artemy mencocokkannya dengan gaya, jenjang, dan target Anda. Ingin mendalami komik hitam-putih atau pewarnaan digital secara khusus? Sebutkan ketika konsultasi, dan tim memeriksa apakah ada tutor dengan kekuatan itu yang bisa mengajar Anda.
  • Konvensi halaman mangaArah baca dari kanan, panel, balon kata, garis efek, dan screentone adalah bahasa visual yang membuat halaman manga mudah diikuti. Kurikulum mengenalkannya bertahap, dimulai dari susunan panel sederhana.
  • Hak cipta karakterTokoh dari anime dan manga yang terbit dilindungi hak cipta pemiliknya, dan di Indonesia perlindungan itu diatur Undang-Undang Nomor 28 Tahun 2014 tentang Hak Cipta. Tiruan tokoh berlisensi dipakai sebagai bahan latihan, sedangkan karya yang ingin Anda jual diarahkan ke karakter rancangan sendiri.
  • Aplikasi gambar yang umum dipakaiClip Studio Paint menyediakan alat panel, balon kata, garis efek, dan screentone untuk komik, tersedia di Windows, macOS, iPad, Android, dan Chromebook. Krita gratis dan bersumber terbuka, tersedia untuk Windows, macOS, Linux, dan tablet Android. ibisPaint X dapat diunduh gratis di ponsel dan tablet, dengan iklan dan pembelian dalam aplikasi.
  • Alat tradisional mangaG-pen yang lentur untuk garis tebal tipis, pena bulat atau maru pen untuk detail halus, tinta hitam pekat, kertas tebal berpermukaan halus, dan marker berbasis alkohol untuk warna. Perlengkapan ini disiapkan siswa sendiri, dan tutor ikut menimbang merek serta toko alat gambar terdekat yang ramah di kantong.
  • Keselamatan dan kenyamananPisau pemotong lembar screentone dipakai di atas alas potong, dan siswa anak didampingi orang dewasa saat memakainya. Posisi duduk, jarak mata ke kertas atau layar, serta jeda peregangan pergelangan tangan dibahas sejak awal karena sesi menggambar sering berlangsung lama.
Jadwal

Tersedia Online dan Tatap Muka

Seluruh Indonesia

Belajar Online

Kelas menggambar anime online bisa Anda ikuti dari rumah di kota mana pun di Indonesia, cukup dengan sambungan internet yang tidak putus-putus. Kanvas digital dibagikan lewat layar, sedangkan sketsa di kertas diperlihatkan lewat kamera yang diarahkan ke meja.

33 kota

Tatap Muka

  • Jakarta
  • Bandung
  • Surabaya
  • Medan
  • Semarang
  • Makassar
  • Palembang
  • Yogyakarta
  • Depok
  • Bekasi
  • Tangerang
  • Bogor
  • Malang
  • Denpasar
  • Balikpapan
  • Samarinda
  • Banjarmasin
  • Pontianak
  • Pekanbaru
  • Batam
  • Padang
  • Bandar Lampung
  • Jambi
  • Cirebon
  • Tasikmalaya
  • Cilegon
  • Serang
  • Solo
  • Tegal
  • Kediri
  • Banyuwangi
  • Mataram
  • Manado
Kesiapan Anda

Persiapan Sebelum Mulai Menggambar Anime

Daftar ini membantu Anda bersiap. Sebagian besar poin boleh dilengkapi sambil berjalan, dan tutor ikut membantu sesudah melihat gambar pertama Anda.

Kesiapan diri

  • Senang mengamati detail wajah, rambut, dan pakaian tokoh
  • Sanggup duduk menggambar sekitar satu jam
  • Siap menyisihkan waktu sketsa pendek di luar sesi
  • Terbuka menerima koreksi pada gambar yang sudah disukai

Alat tradisional dasar

  • Pensil HB untuk sketsa dan 2B untuk penegasan
  • Penghapus dan buku sketsa ukuran A5 atau A4
  • Pena tinta tahan air berujung kecil untuk mulai lineart
  • Penggaris untuk menarik garis panel

Alat digital untuk jalur layar

  • Tablet grafis, tablet berlayar, atau tablet dengan stylus
  • Clip Studio Paint, Krita yang gratis, atau ibisPaint X di ponsel dan tablet
  • Ruang penyimpanan cukup untuk berkas beresolusi tinggi
  • Koneksi internet stabil untuk sesi online

Untuk orang tua siswa anak

  • Meja dan pencahayaan yang cukup terang
  • Pendampingan saat anak memakai pisau pemotong screentone
  • Kesepakatan waktu layar bila anak belajar digital
  • Map atau folder untuk menyimpan karya agar perkembangan anak terlihat
Metode

Empat Langkah dari Coretan Pertama ke Karakter yang Bercerita

Urutan langkahnya sama untuk setiap siswa, sementara isinya disusun ulang dari gaya dan kebiasaan menggambar masing-masing. Ada yang datang membawa buku sketsa penuh wajah dari sudut depan, ada juga yang baru memasang aplikasi gambar minggu lalu. Keduanya berangkat dari empat langkah berikut.

  1. Eksplorasi

    Di sesi awal tutor meminta Anda menggambar seperti biasa, lalu mengamati kebiasaan yang muncul: cara memegang pensil, bagian yang paling sering dihapus, dan sudut wajah yang selalu dihindari. Anda juga bercerita tentang judul anime atau manga yang paling disukai serta alat yang sudah ada di rumah. Dari situ tutor menyusun arah belajar yang dekat dengan gaya incaran Anda.

  2. Fundamental

    Langkah ini membangun kerangka yang menopang semua gaya: kepala dari bola dan garis bantu, perbandingan tinggi kepala dengan tubuh, sendi dan otot yang disederhanakan, lalu tangan dan kaki yang sering menjadi bagian tersulit. Latihannya pendek dan diulang, misalnya satu halaman kepala dari berbagai sudut, sampai bentuknya terasa wajar di tangan Anda.

  3. Repertoire

    Teknik dasar mulai dipakai untuk karya utuh. Anda merancang karakter lengkap dengan lembar referensinya, menjaga ekspresi dan rambut tetap konsisten, lalu menyusun beberapa halaman manga pendek dengan panel, lineart, dan screentone, yaitu pola titik untuk bayangan. Menggambar ulang tokoh yang Anda kagumi tetap boleh sebagai latihan, dengan hasil yang disimpan untuk belajar dan tidak dijual.

  4. Pentas

    Karya keluar dari buku sketsa menuju tempat yang Anda incar: portofolio online, unggahan komik di platform pembaca, lomba ilustrasi, atau stan di acara komik yang Anda ikuti. Tutor membantu memilah karya yang paling kuat, merapikan format berkas atau cetak, dan menyiapkan cara Anda menanggapi masukan pembaca dengan tenang.

Cara Belajar

Pilih Cara Belajar di Artemy

Pilih lini belajar yang paling pas untuk Anda. Setiap lini menghadirkan tutor yang diseleksi untuk bidang Anda, metode terukur, dan jadwal yang Anda atur sendiri, online maupun tatap muka, sampai Anda siap menampilkan karya.

01

Les Privat Tatap Muka

Paling Personal

Tutor yang kami pilihkan datang ke rumah Anda dan mendampingi satu siswa sepanjang sesi. Cocok untuk bidang yang terasa lebih mudah dikoreksi dari dekat, seperti postur bermain biola, gerak tari, atau goresan kuas. Layanan ini tersedia di 33 kota yang tutornya sudah siap.

  • Satu tutor fokus pada satu siswa
  • Tutor dipilihkan tim sesuai bidang dan jenjang Anda
  • Sesi 60, 90, atau 120 menit
  • Ganti tutor tanpa biaya tambahan bila gaya mengajarnya belum cocok
  • Tersedia di 33 kota yang tutornya sudah siap
Konsultasi Les Privat
02

Les Privat Online

Fleksibel

Sesi berlangsung live lewat Zoom atau Google Meet, jadi tutor bisa melihat tangan, postur, atau layar kerja Anda dan mengoreksinya saat itu juga. Format ini menjangkau kota mana pun, dan terasa paling alami untuk bidang yang memang dikerjakan di layar, seperti desain grafis, video editing, atau produksi musik.

  • Satu tutor fokus pada satu siswa
  • Zoom atau Google Meet, dengan berbagi layar untuk partitur atau aplikasi
  • Menjangkau seluruh Indonesia
  • Paket 4 sampai 28 sesi per bulan
  • Pas untuk bidang berbasis aplikasi seperti video editing dan produksi musik
Konsultasi Les Privat Online
03

Les Privat Berkelompok

Bersama Teman

Anda mengajak teman, saudara, atau anggota keluarga, lalu belajar bersama satu tutor dalam kelompok 2 sampai 5 orang. Tutor datang ke rumah salah satu peserta. Karena biaya dibagi, tarif per orang lebih ringan, dan besarnya potongan tampil di formulir sesuai jumlah peserta.

  • Kelompok tertutup 2 sampai 5 orang yang Anda bentuk sendiri
  • Satu tutor memantau tiap peserta dalam sesi yang sama
  • Tarif per orang lebih ringan daripada privat satu siswa
  • Jadwal disepakati bersama anggota kelompok
  • Tutor datang ke rumah salah satu peserta
Konsultasi Privat Berkelompok
04

Kelas Online

Hemat Biaya

Kelompok 2 sampai 5 orang yang Anda ajak belajar bersama satu tutor lewat Zoom atau Google Meet. Semua peserta mendengar penjelasan yang sama, lalu tutor memberi koreksi bergiliran sehingga tiap orang tetap diperhatikan. Tanpa biaya transport, dan tarif per orang lebih ringan daripada les privat.

  • Kelompok 2 sampai 5 orang bersama satu tutor
  • Sesi live lewat Zoom atau Google Meet
  • Koreksi bergiliran untuk tiap peserta
  • Sesi 60, 90, atau 120 menit
  • Tarif per orang lebih ringan, tanpa biaya transport
Lihat Kelas Online

Belum yakin jalur mana yang paling cocok? Konsultasi gratis dan kami bantu memetakannya.

Layanan

Pilihan Sesi Kursus Menggambar Anime

Online

Privat Online dengan Berbagi Layar

60, 90, atau 120 menit

Mulai Rp97.300 per sesi

  • Tutor melihat kanvas digital Anda lewat berbagi layar dan memperagakan goresan secara langsung
  • Untuk media kertas, kamera diarahkan ke meja gambar agar garis terlihat jelas
  • Paket bulanan setara satu hingga tiga sesi gambar tiap pekan
  • Tutor dan siswa boleh berada di kota berbeda asalkan internet lancar
  • Pas bagi yang berlatih di Clip Studio Paint, Krita, atau ibisPaint X
Tatap Muka

Privat Tatap Muka di Rumah

60, 90, atau 120 menit

Dihitung sesuai kota di formulir pendaftaran

  • Tutor berkunjung dan mendampingi langsung di meja gambar Anda
  • Tekanan G-pen, sudut kertas, dan cara memotong screentone bisa diperagakan dari dekat
  • Tim mengecek tutor menggambar yang bisa menjangkau alamat Anda saat konsultasi
  • Tarif menyesuaikan lokasi dan perjalanan tutor
  • Nyaman untuk siswa anak yang belajar dengan pendampingan orang tua
Ilustrasi skenario belajar

Gambaran Belajar Menggambar Anime

Tiga gambaran ini meramu keadaan yang kerap dijumpai saat seseorang mulai serius menggambar karakter, dari anak SD sampai pekerja kantoran, supaya prosesnya terasa lebih dekat.

Ilustrasi

Dari coretan di pinggir buku tulis ke komik pendek pertama

Anak kelas lima SD yang gemar menggambar tokoh kartun kesukaannya

Titik awal
Hampir semua gambarnya berupa wajah menghadap depan di pinggir buku tulis, dengan badan yang sering terpotong karena kertasnya habis. Ia belum pernah memakai garis bantu dan cepat kesal ketika hasilnya berbeda dari bayangannya.
Proses bersama tutor
Orang tuanya mengambil sesi tatap muka supaya tutor bisa mendampingi di meja belajar. Tutor mulai dari kepala berbentuk bola dan garis tengah, lalu mengajak anak menggambar tokoh favoritnya dari samping sebagai latihan. Setelah tangannya lebih yakin, anak merancang tokoh sendiri berupa kucing penjaga perpustakaan dan menceritakannya dalam komik beberapa panel.
Capaian yang realistis
Anak mulai terbiasa membuat sketsa ringan sebelum menebalkan garis, berani menggambar wajah dari beberapa sudut, dan punya komik pendek tentang tokoh ciptaannya yang bisa ditunjukkan kepada keluarga.

Ilustrasi

Remaja yang ingin halaman komiknya enak dibaca

Pelajar SMA yang sudah lama menggambar di ponsel

Titik awal
Karakternya sudah menarik, tetapi garisnya bergetar dan tebalnya seragam. Ia ingin membuat komik hitam-putih untuk diunggah, sementara halaman yang pernah dibuatnya terasa membingungkan ketika dibaca teman.
Proses bersama tutor
Sesi berjalan online dengan berbagi layar ibisPaint X. Tutor membantu mengatur stabilisator garis dan tekanan stylus, melatih tarikan garis panjang dalam satu gerakan, lalu membedah halaman lamanya untuk mencari penyebab alur yang membingungkan. Latihan berikutnya berpusat pada thumbnail, jarak antarpanel, dan screentone untuk membedakan suasana siang dan malam.
Capaian yang realistis
Garisnya kini lebih mantap dengan ujung yang meruncing, halaman komiknya lebih mudah diikuti, dan ia menyelesaikan satu bab pendek yang siap diunggah ke platform komik yang ia gunakan.

Ilustrasi

Kembali menggambar sesudah lama sibuk bekerja

Pekerja kantoran berusia tiga puluhan yang dulu rajin menggambar semasa sekolah

Titik awal
Ia masih ingat cara menggambar mata dan rambut, tetapi tubuh dan tangan terasa asing. Waktu luangnya hanya di malam hari kerja, dan ia baru memasang Krita di laptopnya.
Proses bersama tutor
Sesi online malam hari difokuskan pada anatomi yang disederhanakan dan sketsa gerak cepat dari foto pose. Pekerjaan rumahnya berupa lembar pose sepuluh menit yang muat di jam istirahat, lalu tutor membantu merancang karakter original lengkap dengan lembar referensi dan palet warnanya.
Capaian yang realistis
Pose karakternya terasa lebih luwes, tangan tidak lagi disembunyikan di balik saku, dan ia mulai mengisi portofolio online dengan ilustrasi berwarna dari karakter rancangannya sendiri.

Tim Artemy menyusun skenario ini dari pola belajar yang sering ditemui tutor. Profil pelajarnya rekaan, dan setiap siswa melaju dengan kecepatannya sendiri.

Kamus Istilah

Kamus Kecil Dunia Anime dan Manga untuk Pemula

Kata-kata berikut akan sering Anda dengar dari tutor. Sebagian dipinjam dari dunia komik Jepang, sebagian lagi dari aplikasi gambar, dan artinya bisa dirangkum dalam satu atau dua kalimat.

Chibi
Gaya karakter mungil dengan kepala besar dan tubuh pendek, sering dipakai untuk stiker, emote, dan adegan lucu.
Shoujo
Kategori manga yang ditujukan terutama kepada pembaca remaja perempuan. Visualnya kerap memakai garis halus, mata ekspresif, dan latar dekoratif.
Shounen
Kategori manga yang ditujukan terutama kepada pembaca remaja laki-laki, identik dengan adegan aksi, persahabatan, dan pose yang dinamis.
Stilisasi
Penyederhanaan dan pelebihan bentuk nyata secara sengaja, misalnya mata yang diperbesar atau hidung yang tinggal satu garis kecil.
Satuan kepala
Cara mengukur proporsi tubuh dengan memakai tinggi kepala karakter sebagai patokan.
Garis aksiline of action
Garis lengkung khayal yang mewakili arah gerak tubuh, dipakai sebagai tulang pose sebelum anatomi digambar.
Lembar referensi karaktercharacter sheet, model sheet
Kumpulan gambar satu karakter dari beberapa sudut beserta ekspresi dan detail pakaiannya, supaya karakter tetap konsisten.
Panel
Bingkai berisi satu momen cerita di halaman komik. Cara menyusun panel dalam satu halaman disebut paneling.
Thumbnail
Sketsa mini yang sangat kasar untuk merencanakan susunan panel satu halaman sebelum digambar dalam ukuran penuh.
Lineart
Garis akhir yang rapi di atas sketsa, dibuat dengan pena tinta atau kuas digital.
G-pen
Mata pena celup yang lentur sehingga ketebalan garis mudah berubah mengikuti tekanan tangan, lazim dipakai untuk lineart manga.
Screentone
Pola titik, garis, atau tekstur untuk memberi bayangan pada gambar hitam-putih, tersedia sebagai lembar tempel maupun fitur aplikasi.
Cel shadingcell shading
Pewarnaan dengan batas bayangan yang tegas dan sedikit gradasi, mirip tampilan animasi televisi.
Fan art
Gambar tokoh dari karya yang sudah ada, dibuat oleh penggemarnya. Berguna untuk latihan, sementara hak atas tokohnya tetap dipegang pemilik hak cipta.
Doujinshi
Komik atau buku ilustrasi yang diterbitkan sendiri oleh kreator atau kelompok kecil, biasanya dijual di acara komik.
Komitmen Selama Belajar

Hal yang Dijaga Artemy Selama Anda Belajar Menggambar Karakter

Kemampuan menggambar tumbuh dari latihan yang konsisten. Karena itu komitmen Artemy dirumuskan pada proses belajar yang bisa Anda periksa sendiri sepanjang kursus.

Berbincang dulu sebelum mendaftar

Gaya incaran, alat yang tersedia, dan jadwal bisa Anda bicarakan dengan tim Artemy lewat WhatsApp tanpa biaya. Sesudah itu, sesi pertama bersama tutor berjalan sesuai paket yang Anda ambil di formulir.

Pergantian tutor bila selera gambar tidak bertemu

Cara mengajar dan selera gambar sangat pribadi. Bila tutor terasa kurang cocok dengan cara Anda menggambar, beri tahu tim Artemy, dan penggantinya dicarikan tanpa tambahan biaya. Pencarian penggantinya lazim memakan 1 hingga 4 hari kerja.

Arah belajar ditinjau bersama

Minat bisa berubah di tengah jalan, misalnya dari ilustrasi berwarna ke komik hitam-putih. Tutor membicarakan perubahan itu dengan Anda dan menata ulang latihan supaya kemampuan yang sudah terbangun tetap terpakai.

Karakter rancangan Anda adalah ciptaan Anda

Karakter original, lembar referensi, dan halaman komik yang Anda buat selama kursus adalah ciptaan Anda sendiri, sehingga bisa Anda kembangkan menjadi portofolio atau proyek pribadi.

Pilihan Jalur Belajar

Membandingkan Cara Belajar Menggambar Anime

Video tutorial, grup gambar, kelas berkelompok, dan tutor privat menolong di tahap yang berlainan. Perbandingan berikut disusun agar Anda bisa menimbang jalur yang sedang dibutuhkan tangan Anda, dan tidak sedikit orang menggabungkan dua jalur sekaligus.

Belajar sendiri dari video tutorial
  • Masukan untuk gambar AndaBergantung pada kejelian mata sendiri
  • Urutan materiDirangkai sendiri dari banyak video
  • BiayaUmumnya gratis, perlu waktu lama memilah materi
  • Suasana berlatihSangat bebas, disiplin sepenuhnya di tangan Anda
  • Pilihan alatMengikuti alat yang dipakai pembuat video
  • Waktu belajarKapan saja
Grup atau komunitas gambar daring
  • Masukan untuk gambar AndaDatang dari sesama anggota bila sempat berkomentar
  • Urutan materiMengikuti tema tantangan yang sedang ramai
  • BiayaUmumnya gratis
  • Suasana berlatihRamai dan menyemangati
  • Pilihan alatRekomendasi beragam dari anggota
  • Waktu belajarMengikuti jadwal kegiatan komunitas
Kelas menggambar berkelompok
  • Masukan untuk gambar AndaDibagi untuk seluruh peserta di ruangan
  • Urutan materiSilabus kelas yang sama untuk semua peserta
  • BiayaBervariasi menurut penyelenggara
  • Suasana berlatihAda teman sekelas untuk saling melihat karya
  • Pilihan alatMengikuti ketentuan alat dari kelas
  • Waktu belajarJadwal tetap dari penyelenggara
Privat bersama tutor Artemy
  • Masukan untuk gambar AndaDiberikan langsung pada sketsa Anda di setiap sesi
  • Urutan materiDisusun dari titik awal dan gaya Anda
  • BiayaTarif terendah Rp97.300 per sesi, pendaftaran dibayar terpisah di awal
  • Suasana berlatihTenang dan terpusat pada karya Anda sendiri
  • Pilihan alatDisesuaikan dengan alat yang sudah Anda punya
  • Waktu belajarDiatur dengan tutor, termasuk malam hari atau akhir pekan
Pertanyaan Umum

Pertanyaan Seputar Kursus Menggambar Anime

Berapa biaya kursus menggambar anime privat di Artemy?
Tarifnya mulai Rp97.300 per sesi. Tarif tersebut dihitung untuk satu siswa yang belajar online selama 60 menit dengan empat pertemuan sebulan, jadi total bulanannya Rp389.200. Selain itu, pendaftar baru menanggung biaya pendaftaran satu kali. Pilihan lain seperti tatap muka di rumah, durasi yang lebih panjang, atau kelas bersama teman dihitung otomatis di formulir pendaftaran.
Anak saya umur 8 tahun suka gambar anime, sudah bisa ikut?
Bisa, selama anak sudah betah duduk menggambar sekitar satu jam dan senang mengikuti contoh. Untuk usia ini tutor biasanya memulai dari bentuk dasar, wajah sederhana, dan tokoh chibi yang proporsinya ramah untuk tangan kecil, lalu menambah anatomi pelan-pelan. Kalau anak masih lebih suka mencoret bebas, ceritakan saat konsultasi, karena kursus menggambar dasar kadang lebih pas sebagai awal.
Saya sudah 30 tahun dan baru mau belajar gambar anime, telat nggak?
Sama sekali belum telat. Menggambar adalah keterampilan yang dilatih, jadi kemajuan ditentukan oleh kebiasaan sketsa yang rutin dan koreksi yang tepat sasaran. Siswa dewasa sering unggul dalam kesabaran mengamati referensi, dan sesi bisa diatur di malam hari atau akhir pekan menyesuaikan pekerjaan Anda.
Perlu punya tablet gambar sebelum mulai?
Belum perlu. Pensil, penghapus, buku sketsa, dan satu pena tinta sudah cukup untuk jenjang Eksplorasi dan Fundamental. Kalau ingin digital sejak awal, ponsel atau tablet dengan ibisPaint X yang gratis bisa dipakai, sedangkan laptop bisa memakai Krita yang juga gratis. Saat kebutuhan tablet muncul, tutor membantu menimbang ukuran, kepekaan pena, dan toko yang menjualnya di sekitar tempat tinggal Anda.
Lebih baik belajar pakai Clip Studio Paint, Krita, atau ibisPaint?
Aplikasi yang cocok dengan perangkat Anda adalah pilihan yang tepat untuk mulai. Clip Studio Paint lengkap untuk komik karena punya alat panel, balon kata, garis efek, dan screentone, serta tersedia di komputer, iPad, dan Android. Krita gratis dan nyaman untuk melukis di komputer. ibisPaint X gratis di ponsel dan tablet dengan iklan. Dasar yang dipelajari, seperti proporsi dan lineart, tetap terbawa saat Anda berpindah aplikasi.
Latihan menggambar anime lebih pas lewat layar laptop atau dengan tutor yang duduk di sebelah?
Online paling praktis untuk belajar digital, karena tutor bisa melihat kanvas lewat berbagi layar dan memperagakan pengaturan kuas secara langsung. Tatap muka di rumah lebih nyaman untuk media kertas, anak yang butuh pendampingan, atau latihan G-pen dan screentone tempel yang perlu dilihat dari dekat. Tim akan memeriksa tutor yang bisa datang ke daerah Anda ketika konsultasi.
Berapa lama sampai bisa menggambar karakter anime sendiri dengan rapi?
Umumnya beberapa bulan latihan rutin sudah membawa perubahan yang terasa pada proporsi wajah dan kerapian garis, sementara anatomi tubuh dan komik yang runtut membutuhkan waktu lebih panjang. Kecepatannya bergantung pada jumlah sesi per bulan, latihan di luar jadwal, dan titik awal Anda. Tutor memperlihatkan perkembangan itu dengan membandingkan karya lama dan karya terbaru secara berkala.
Boleh latihan menggambar tokoh anime terkenal lalu menjualnya?
Untuk latihan boleh, sedangkan menjualnya sebaiknya dihindari. Tokoh dari anime dan manga yang terbit dilindungi hak cipta pemiliknya, di Indonesia lewat Undang-Undang Nomor 28 Tahun 2014, sehingga menjual gambar tokoh itu tanpa izin berisiko melanggar hak cipta. Karena itu tutor mengarahkan karya yang ingin Anda jual atau jadikan pesanan komisi ke karakter original rancangan Anda sendiri.
Apakah bisa belajar membuat komik manga sampai jadi dan siap diunggah?
Bisa, dan itu menjadi fokus jenjang Repertoire sampai Pentas. Tutor membimbing dari ide cerita singkat, thumbnail susunan panel, sketsa halaman, lineart, screentone atau pewarnaan, sampai pengaturan berkas untuk diunggah ke platform komik atau dicetak mandiri. Tempat karya itu diterbitkan Anda tentukan sendiri, dan tutor membantu menyiapkan detail teknisnya.
Kalau merasa kurang cocok dengan tutornya, bagaimana?
Sampaikan kepada tim Artemy, dan tutor pengganti dicarikan tanpa tambahan biaya. Tutor gambar yang baru lazimnya siap setelah 1 hingga 4 hari kerja; hitungannya dimulai ketika tim menerima permintaan ganti Anda. Supaya tutor berikutnya lebih pas, jelaskan bagian yang terasa mengganjal, misalnya tempo penjelasan yang terlalu cepat atau gaya gambar yang berbeda dari incaran Anda.
Cara Mendaftar

Langkah Mulai Kursus Menggambar Anime

Pendaftaran berawal dari percakapan singkat di WhatsApp, lalu rincian sesi dilengkapi lewat formulir.

  1. Langkah01

    Ceritakan gambar Anda

    Kirim pesan ke WhatsApp 62816264917. Sebutkan gaya yang Anda sukai dan alat yang tersedia, lalu lampirkan satu atau dua gambar terakhir bila ada, agar tim memahami titik awal Anda.

  2. Langkah02

    Lengkapi formulir sesi

    Isi panjang sesi, banyaknya pertemuan per bulan, apakah tutor berkunjung atau sesi berjalan lewat layar, serta berapa orang yang ikut menggambar. Rincian tarif beserta biaya pendaftaran dihitung di formulir sesuai isian Anda.

  3. Langkah03

    Tutor dipilihkan

    Tim menimbang gaya gambar, jenjang, jadwal, dan lokasi Anda sebelum menugaskan tutor, lalu mengabarkan waktu sesi pertama.

  4. Langkah04

    Sesi pertama dimulai

    Pertemuan pertama dipakai tutor untuk melihat cara Anda menggambar dan menyepakati target awal, kemudian latihan di jenjang yang sesuai langsung berjalan.

Selanjutnya

Program Seni Rupa Lainnya di Artemy

  1. MenggambarLes menggambar dari garis dan proporsi sampai arsir bervolume yang meyakinkan.
  2. MelukisLes melukis dari komposisi warna sampai teknik akrilik, cat air, atau minyak.
  3. Digital PaintingKursus digital painting dari sketsa dan value sampai rendering karya bercerita.
  4. Ilustrasi DigitalKursus ilustrasi digital dari layer dan line art sampai portofolio bergaya konsisten.
  5. Desain GrafisKursus desain grafis dari tipografi dan grid sampai proyek Figma yang rapi.
Ambil Langkah Pertama Anda

Mulai Menggambar Karakter Anime Anda bersama Tutor Privat

Ceritakan gaya yang Anda sukai dan alat yang sudah ada di rumah lewat konsultasi gratis di WhatsApp. Tim Artemy lalu mencarikan tutor yang memahami gaya gambar incaran Anda, dan latihan dimulai dari jenjang yang pas dengan kemampuan tangan Anda hari ini.

Jelajahi Lainnya